音樂世界的無邊探索－「李其叡和朋友們」系列音樂會
李其叡回來了！2020年因疫情中斷台灣音樂會後，旅德鋼琴家李其叡2021年重返台灣舞台，這次不只是鋼琴獨奏，還攜手低音管家裴樂飛（Nuno Azevedo）與雙簧管家謝宛臻，展開「李其叡和朋友們」系列音樂會，以兩檔曲目巡迴北中南三館，不但探索鋼琴與雙簧樂器的各種合作可能，更要展現作曲家在近現代音樂發展中，如何以自身作品回應對於音樂世界的探索。
李其叡表示，雖然2020年因為疫情關係，使得「貝多芬年」失去了不少色彩，但「貝多芬不是我們需要一直去提醒觀眾他有多偉大的音樂家」，比起貝多芬，她近來更關注的是近現代音樂家對於世界的回應：「在華格納出現後，鬆動了調性與結構，也讓之後的音樂家有不同反應。」譬如在「系列一」中安排了兩位法國作曲家的曲目：德布西與聖桑，正是完全不同的展現：「德布西進一步解構了音樂，但聖桑則是維護傳統，這些都是同時發生的──聖桑這首低音管與鋼琴奏鳴曲完成於1921年，甚至是在德布西去世之後！」後續普朗克的出現，更像是搖擺在兩者之間，甚至加入爵士元素，更是對於音樂世界的另一種呼應。「系列二」則是先在開場回歸舒伯特第18號鋼琴奏鳴曲的德奧正統，接著直接跳至兩位皆於2019年逝世的當代作曲家：布崔（Roger Boutry）與普列文（Andre Previn）的作品：「我也相當期待看到觀眾對於如此跨時代的反差，會有什麼樣的反應。」
室內樂音樂會一般以弦樂器為大宗，為何選上低音管？這與李其叡近年醉心的公益演出有關係。英國知名小提琴家曼紐因於1977年創立的「Live Music Now」計畫，鼓勵並支持年輕音樂家走入醫院、療養院或監獄等場域演出，讓平常無法進入音樂廳的人們有機會接觸音樂。由於計畫中規定不能只有鋼琴獨奏，李其叡需要另外找尋樂器夥伴：「原本我也和低音管很不熟，但那時正好聽到Nuno的碩士畢業音樂會，覺得音色變化很多，打破原本的印象。」兩人便以組合的方式一起入選「Live Music Now」計畫。在實際與療養院患者面對面演出後，李其叡深有感觸：「他們常常在聆聽時發出尖叫或是哭聲等等，但醫生會說那其實是他們表達感動的方式。」更有趣的是，往往演出完後，大家更好奇的是低音管，圍著Nuno問東問西，比鋼琴更受歡迎！
除了準備演出外，李其叡這幾個禮拜也走到「鏡頭」前，親自直播並解說本次系列演出的曲目。對於新世代音樂家來說，似乎要會更多「音樂以外」的東西，但李其叡樂此不疲：「對我來說，這次展現自己的極佳方式，可以讓觀眾看到我是什麼樣的人。」對於本系列一些少見曲目，譬如西班牙作曲家蒙特莎瓦吉的《給女兒的小奏鳴曲》，或是齊曼諾夫斯基的《降B大調變奏曲》，都有李其叡身為演奏家的精采見解，讓觀眾能夠在演出前先行「預習」，並了解為何會有這樣的曲目安排。