MUZIK唱評—布拉姆斯:交響曲全集
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二戰期間,許多歐洲猶太裔音樂家流亡海外,主要前往美國,使得當地的音樂水準快速躍昇,內涵也大為豐富。同時,這些音樂家在新環境裡得以大展身手,自身也獲得能量,史坦伯格就是其中代表性的人物之一。匹茲堡交響樂團在萊納1938~1948十年任期內打下良好基礎,而在史坦伯格1952年上任後發揚光大,成為全美頂尖樂團。這套主要錄製於1961~62年之間的布拉姆斯交響曲全集,留下他們巔峰時期的紀錄。史坦伯格號稱「忠於總譜派」,屬於...
二戰期間,許多歐洲猶太裔音樂家流亡海外,主要前往美國,使得當地的音樂水準快速躍昇,內涵也大為豐富。同時,這些音樂家在新環境裡得以大展身手,自身也獲得能量,史坦伯格就是其中代表性的人物之一。
匹茲堡交響樂團在萊納1938~1948十年任期內打下良好基礎,而在史坦伯格1952年上任後發揚光大,成為全美頂尖樂團。這套主要錄製於1961~62年之間的布拉姆斯交響曲全集,留下他們巔峰時期的紀錄。
史坦伯格號稱「忠於總譜派」,屬於克倫裴勒與托斯卡尼尼的系譜,有意思的是這類指揮往往重視個人權威,高度掌控樂團。
四首交響曲聽下來,印象最鮮明的是從頭到尾極強的張力,彷彿繃緊到斷裂邊緣的鋼索。樂團合奏精準,嚴整而精神飽滿,無論多麼繁難的轉折,都能在鐵血紀律下完美呈現。速度慢處猶如拖著巨大的花崗石塊在岩盤上前進,速度快時則凌厲無匹,衝鋒飛車。
印象最深刻的是第四號第一樂章,整個樂團呈現著奮不顧身投入的姿態,乃至像是帶著某種激憤的情緒在演奏,在其他幾首交響曲中也多充滿爆發能量。
史坦伯格對音樂有深刻理解,能建立穩定節奏與堅實框架,然後在這基礎上層層堆出豐厚效果,奇峰迭起千迴百轉。
但相對地,密不透風的同時頗為缺乏呼吸空間,樂團殊無自發的抒情歌唱,連慢板樂章都沒有喘息餘地,也欠缺布拉姆斯該有的溫厚,連續聆聽下來頗感壓力。
從這套錄音可以窺見在特定歷史條件下形成的時代風貌,就算有類似特質的指揮家大概也很難再現出這樣的音樂。(朱和之/作家)
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**布拉姆斯:交響曲全集**
史坦伯格,指揮/匹茲堡交響樂團
**Brahms: The Symphonies**
William Steinberg, conductor/ Pittsburgh Symphony Orchestra
**DG 4861815.環球**