喬凡尼．波農奇尼（Giovanni Bononcini）在當代被認為是韓德爾的勁敵，1670年7月18日，他出生於摩德納，父親是一名作曲家與小提琴手，兩個弟弟之中也有一人成為了作曲家。他在八歲時成為孤兒，進入在波隆納的聖佩特羅尼奧大教堂－喬瓦尼．保羅．科隆納音樂學校（Giovanni Paolo Colonna）學習音樂。十五歲時，波農奇尼便出版了三本器樂作品集，據他自稱，其中有兩本是在十三歲時就已經完成了。隔年，波農奇尼便被選拔為盛名已久的...
喬凡尼．波農奇尼（Giovanni Bononcini）在當代被認為是韓德爾的勁敵，1670年7月18日，他出生於摩德納，父親是一名作曲家與小提琴手，兩個弟弟之中也有一人成為了作曲家。
他在八歲時成為孤兒，進入在波隆納的聖佩特羅尼奧大教堂－喬瓦尼．保羅．科隆納音樂學校（Giovanni Paolo Colonna）學習音樂。十五歲時，波農奇尼便出版了三本器樂作品集，據他自稱，其中有兩本是在十三歲時就已經完成了。
隔年，波農奇尼便被選拔為盛名已久的博洛尼亞藝術學會成員，他在聖佩特羅尼奧大教堂擔任弦樂演奏家與歌手，出版了更多的器樂作品集，也在博洛尼亞當地、以及摩德納地區製作並演出了兩部神劇。
▲波農奇尼一家父子兄弟三人的歌劇之選曲唱片（Stradivarius DULCIMER）
1691年，他為神聖羅馬帝國的皇帝利奧波德一世獻上一套聲樂二重奏作品，在博洛尼亞的紅衣主教貝內戴托．潘菲利（Benedetto Pamphili）管弦樂隊中演奏。同一年，波農奇尼移居到羅馬，為著名的藝術贊助人菲利波二世．科隆納（Filippo II Colonna）服務，並與這位贊助人支持的劇作家西爾維奧．斯坦皮利亞（Silvio Stampiglia）合作呈獻了一部清唱劇、六部晚間劇與數部歌劇，其中也包括大獲成功的《波斯王薛西斯》（Xerse），他的另一部歌劇《卡米拉的勝利》（Il trionfo di Camilla）在義大利各地也獲得讚賞的迴響。
1695到1696年之間，波農奇尼被任命為兩家羅馬藝術機構的成員，分別是聖賽西莉亞音樂學院，以及阿卡迪音樂院。也在這時候，音樂家兼詩人的朱塞佩．瓦倫帝尼（Giuseppe Valentini）前來求教於波農奇尼，因此而留下了一部十四行詩，用以讚揚波農奇尼的教學能力。
二十七歲時，他離開羅馬前往維也納，以高薪再次為神聖羅馬帝國的皇帝利奧波德一世，之後也成為繼位者約瑟夫一世所喜愛的作曲家——直到1702年西班牙王位戰爭爆發，波農奇尼改到德國普魯士發展，棲身於索菲亞．夏洛特王后在柏林的宮廷中，是王后最鍾愛的作曲家。他在這裡製作出新劇《獨眼巨人波呂費摩》（Polifemo），廣獲公眾聲譽。
▲「在義大利和英格蘭之間」（Fra Italia ed Inghilterra）：一張同時收錄韋瓦第、波農奇尼和韓德爾等樂曲的唱片 （Torculus）
波農奇尼的名聲大盛，大約從1710年代就已經在國際之間有所流傳，在1720到1732年之間，他在倫敦的受歡迎程度與早幾年就來此發展的韓德爾（Georg Friedrich Händel）不相上下，當時黨派之間的爭執拉扯激烈，輝格黨與保守黨分別青睞韓德爾與波農奇尼的狀況，也讓民間流傳著打油詩：
有人說，和波農奇尼相比，
韓德爾先生則是個傻子；
另外有人說，波農奇尼和韓德爾相比，
怕是只有拿蠟燭的份兒：
多麼奇怪這不同的評價
半斤八兩地扭在一起。
這對勁敵也都知道彼此的風頭之盛，明擺著也都較起勁來，毫不客氣——「創作時不能引用既有作品」這個概念是直到古典時期晚期才逐漸興起的風氣，在正值巴洛克時期的作曲家身上毫無規範作用，因而波農奇尼與韓德爾兩人自然也理直氣壯，卯起來抄襲對方的樂段，以韓德爾的說法來說：「波農奇尼不知道如何善用這些素材，這些東西對他而言簡直是暴殄天物！」可謂理直氣壯！
而在這場倫敦競爭中，落敗的是波農奇尼——他被發現直接將前輩大師安東尼奧．洛蒂（Antonio Lotti）的一首牧歌當作自己的作品發表，這比起抄襲都要更難以令人接受，最終便是波農奇尼離開了倫敦，前往法國。
與他同行的是一位冒險家烏嗨伯爵（Ughi），雖然說是伯爵，但實際上此人是個騙徒，甚至連用的名字是否是真名也都不知道，烏嗨伯爵就這麼捲走了波農奇尼大半數的財產，從此消失在他的人生中。
波農奇尼待在巴黎的時間不長，他在聖靈音樂會上演奏了自己宗教音樂的作品，在這之後便移居到里斯本，成為葡萄牙國王的大提琴導師。1736年時，波農奇尼回到維也納，隔年便演出了歌劇《亞歷山大在西頓》（Alessandro in Sidone）與神劇《埃塞奇亞》（Ezechia）。
即使有新作護航，波農奇尼在經濟上依然吃緊，他在1742年時也因此向奧地利的瑪麗亞．特蕾莎女王請求金援，得到了50弗羅林的退休金，以當時的行情來說，120弗羅林就足以購買豪宅了。
1747年的七月，波農奇尼在維也納辭世，他晚年的生活並不富裕，也幾乎被人遺忘。直到去世後，他為了神聖羅馬帝國皇帝法蘭茲一世創作的《讚美頌》才被演奏，用以慶祝奧地利王位繼承戰爭終於結束，並簽訂《第二亞琛合約》。
除此之外，波農奇尼也留下了不少歌劇、彌撒曲、葬禮頌歌等等，還有早期的器樂作品。他的《我常四處漂泊流浪》（Vado ben spesso cangiando loco）至今仍被當作聲樂比賽的指定曲，也在李斯特的作品《巡禮之年：第二年：義大利》之中受到引用。
波農奇尼的一些器樂曲不時出現在同時期作品選輯唱片中，偶爾也有個人曲目專輯，特別是小型樂團合奏的《室內嬉遊曲》 （Divertimenti da Camera），有: Archiv、Brilliant、NAR、Stradivarius、 TACTUS 等多家公司發行唱片。
波農奇尼的清唱劇也常單獨被錄製為專輯，或與巴洛克時其他作曲家的同類曲目合併製作唱片。
反而是波農奇尼生前最受矚目的歌劇，除了《獨眼巨人波呂費摩》等寥寥數齣，如今罕有完整演出和錄音。
《葛利瑟妲》（Griselda）有今年90歲大壽澳大利亞指揮家波寧吉（Richard Bonynge） 和逝世10週年的女高音蘇莎蘭（Joan Sutherland）合作的選曲錄音，這對夫婦的「美聲藝術黃金代表」（The Age of Bel Canto，Decca/London）等選曲專輯中，也包括波農奇尼的《阿斯塔托》（Astarto）等歌劇中幾首詠嘆調。
近來，如：女高音西蒙．柯蜜斯（Simone Kermes）、假聲男高音雅洛斯基（Philippe Jaroussky）等錄製的巴洛克聲樂選曲唱片中，也有一些包括波農奇尼的樂曲。
