假想14日隔離歌單－任育德

▲如何規畫14日曲單，度過居家時光呢？ *** **14日曲單** 巴赫《無伴奏大提琴組曲》BWV1007-1012 蕭邦《二十四首前奏曲》op.28 舒伯特《冬之旅》連篇歌曲 舒曼《交響練習曲》 法朗克《A大調小提琴奏鳴曲》 亨德密特《中提琴奏鳴曲》op.11-4 貝多芬《鋼琴奏鳴曲》op.109-111 柴可夫斯基《胡桃鉗》 普羅高菲夫《三個橘子之戀》 史麥塔納《我的祖國》 法語音樂劇《羅蜜歐與茱莉葉》 馬勒《第四號交響曲》 理查．史特勞斯《阿爾卑斯交響曲》 巴赫《郭德堡變奏曲》 *** 如果必須在家裡待14天，到底會想聽什麼呢？坦白說我覺得這個題目跟「荒島上的最後一張唱片」一樣不靠譜，因為當時的心境跟現在一定不一樣啊。《指環》系列？平常還聽不煩嗎？而且這絕對不是敦親睦鄰的好招數的。我可不是坐在寶座可以幻想指揮的桑野建築師喔。《卡門》？最近各大歌劇院免費線上觀劇確實都是《卡門》，但這時候來個《卡門》現場版本比較有點讓人心浮氣躁。馬勒大全集？這是天天探討人與自然關係的時候嗎？丟開大全集吧！ 好吧，讓我們從巴赫《無伴奏大提琴組曲》開始吧，給處在震驚狀態的自己一點暗示，穩定心情。大提琴與人聲音頻相對接近，增添一點當下最需要的安定感。需要長吁短嘆的，薩拉邦德舞曲應該正中我心，想要打拍子跳一跳，布雷、嘉禾舞曲節奏都很適合。第二天，蕭邦《二十四首前奏曲》好了，紛敘的片段到最後卻能呈現連續而推升的情緒效果，最終一次傾吐各種情緒。第三天應該是打擊後的平復，認真思考處在社交隔絕時，自我分際在世上的意義，我選擇舒伯特《冬之旅》，把自己化身為旅人，在旅程中可能有驚嚇害怕、無助苦悶，卻也獲得勇氣及希望。第四天我選擇舒曼《交響練習曲》，練習曲多變化的形式，讓鋼琴擁有擬交響樂層次效果，中間雖有飛出天外的部分，到結尾拉回現實，提振些許士氣。 第五天則用法朗克《A大調小提琴奏鳴曲》開始，在甜蜜浪漫中的不確定感切合當下情緒，緊密又具高度張力的樂器對話，全曲有變幻莫測無法全然預期的音樂懸疑，小提琴在中、高音域旋律部分則有明亮、歌唱特性，整體結構具有現代人喜歡的俐落美感。第六天亨德密特《中提琴奏鳴曲》11-4，三樂章一氣呵成不中斷演出形式，有賦格、對位、卡農，現代創作運用的不協和音程、全音半音進行的旋律，讓調性與非調性同時並存，或許也正和社交隔離的詭異卻又持續現實存在相映和。第七天，作為第一階段的小結尾，我會選擇將貝多芬最後三首《鋼琴奏鳴曲》放入其中，作品111如同蠟燭燭光一般閃爍要滅不滅、氣若游絲的弱音心跳節奏規律行進，或許也象徵著這十四天的磨人感吧。不過，我們還是要努力樂觀以對，所以作品110剛好可以加強正向情感面：我們渡過第一個星期了。 第八天，第二個星期開始了，不妨先來動一動吧，柴可夫斯基《胡桃鉗》應該會是個好選擇，音樂本身畫面感十足，讓人可以想一想可愛的仙子，過節、喝下午茶的歡樂氣息，生命的歡愉喜悅就在這裡頭，雖然一切都是夢，但可以是個美妙的夢。第九天，小宇宙進一步膨脹的話，就來個普羅高菲夫《三個橘子之戀》吧，在王子、公主、巫師、小丑的基本角色設定中，愛情、卡關破關、邪不勝正套路上，王子有憂鬱症，需要國王想辦法博君一笑，還有橘子冒出公主，這都是天馬行空的奇想。普羅高菲夫的音樂有懸疑、有輕快節奏，在進行曲節奏出現時有著幾分詭笑味道，也可自我解嘲。第十天，是時候來點大編制交響樂團了，《我的祖國》音樂本身色彩繽紛，如果想在莫爾道河全樂團齊奏主題中吶喊也無妨？透過音樂旅行，都是旅人見聞，讓人思念可以出外旅行的喜悅（然則都是過往雲煙）。 第十一天，此《羅蜜歐與茱莉葉》可不是甜蜜蜜的羅蜜歐與茱莉葉，本劇2001年首演以來就是法語系音樂劇高代表性作品之一，其主配角都有具記憶點歌曲，各類型重唱、齊唱推進劇情，歌詞尺度大開配上電子重節奏，應可讓人有笑有淚，嘶吼唱跳。第十二天，是時候拿出馬勒「天人合一」一番了，《第四號交響曲》給予已經呈現厭世狀態的人善意提醒，在聽聞世間種種惡訊後，仍要相信另一個世界是無病痛無憂慮的。第十三天，理查．史特勞斯《阿爾卑斯交響曲》如同「人生走馬燈」般，音樂中閃過種種念頭，一切終將寧靜結束。 從第八到第十三天，一直使用聲響上或是心靈上的「重口味」音樂，如同這段隔離期心中煩擾的反覆與猶疑，現在終於來到第十四天，社交隔離的完結前，由於似可安然度過，那我們還是回到一切的開始吧，巴赫的《郭德堡變奏曲》有著有始有終的主題圍成一次次循環，來回往復，足以洗滌身心面對新的一天，只是會不會因為結束社交隔離，過度興奮而意外失眠呢？這就不是郭德堡可以保證的了。 *** 繼續閱讀：假想14日隔離歌單－蕭旭岑