在春節假期前一週的週五晚間，長榮交響樂團於國家音樂廳舉行了「樂起青春時」音樂會，同樣由音樂總監舒馬富斯擔任指揮，曲目搭配十分有趣，從韓德爾的《皇家煙火》組曲、莫札特的第20號鋼琴協奏曲到蕭斯塔科維契的第1號交響曲，涵蓋了巴洛克、古典與浪漫三大時期，似乎是要以音樂熱鬧地向觀眾拜個早年。在古典樂史中還有什麼曲子，比開場曲《皇家煙火》更適合新春歡慶的氣氛呢？著名的序曲一聲奏下，會感受到比起「大鳴大放」，此...
在春節假期前一週的週五晚間，長榮交響樂團於國家音樂廳舉行了「樂起青春時」音樂會，同樣由音樂總監舒馬富斯擔任指揮，曲目搭配十分有趣，從韓德爾的《皇家煙火》組曲、莫札特的第20號鋼琴協奏曲到蕭斯塔科維契的第1號交響曲，涵蓋了巴洛克、古典與浪漫三大時期，似乎是要以音樂熱鬧地向觀眾拜個早年。
在古典樂史中還有什麼曲子，比開場曲《皇家煙火》更適合新春歡慶的氣氛呢？著名的序曲一聲奏下，會感受到比起「大鳴大放」，此日舒馬富斯更要求的是樂團整體和諧度，樂團齊奏時，管樂聲部幾乎都包裹在弦樂聲部當中，展現出團員間音色調整的默契。特別值得一提的是小號與法國號聲部，在要求璀璨高音的巴洛克式演奏與聲部和諧中達到了十分完美的平衡。總體來說，比起寶石般的光彩眩目，長榮交響樂團的《皇家煙火》更像是翡翠的晶瑩剔透，圓潤中帶有光澤。
▲汪奕聞充分掌握古典時期風格，成功演出莫札特第20號鋼琴協奏曲
接下來的莫札特第20號鋼琴協奏曲，由台灣青年鋼琴家汪奕聞擔綱獨奏。樂團起奏一下，就會感受到比剛剛的《皇家煙火》更「猛烈」的音響，呈現出一般對於此兩曲的顛倒詮釋，饒富興味，到了鋼琴獨奏進入時，會意外音量似乎比想像中的小，但在運指與時值掌握上皆十分精準到位，難道是「以音量換取控制」？不得而知，雖然坐在第7排位置，樂團與鋼琴還處於一定的平衡，但不知道在後方位子的觀眾是否依然清晰可聞。汪奕聞對於古典時期的風格十分精確，技巧精準度高，非常具說服力，有趣的是第一樂章與第三樂章的裝飾奏，彷彿脫離了限制一樣，用了更多彈性速度處理，聽起來更像是早期貝多芬或是蕭邦的氛圍，但與樂團合奏之處，就又回到古典時期風格。第二樂章則是一反常見的甜美詮釋，以內斂靈巧的方式演奏，是一大亮點。
在經歷韓德爾跟莫札特後，下半場排出的並非順理成章的德奧派交響曲，反而是極度俄式的蕭斯塔科維契，其實頗令人意外。聽了樂團發出的音響後，似乎感受到舒馬富斯這樣安排的原因，不同於一般演奏蕭斯塔科維契時常出現的尖銳聲響，舒馬富斯跟《皇家煙火》時一樣，更注重樂團的一致整體性，可以說是少掉「稜角」的觀點，乍聽之下或許有點不習慣，但細究第1號交響曲完成時，蕭斯塔科維契才年僅19歲，並且用此曲當作他在列寧格勒音樂院的畢業之作，似乎又沒有什麼奇怪了。即便從樂譜中，可以看出作曲家中後期尖銳挖苦的風格，但從首演的時空來看，此晚舒馬富斯的詮釋，或許是當時演奏會採用的觀點。此手法在第二樂章得到了非常好的效果，在強調樂團和諧性下的快板，每一項獨奏樂器都能夠完美地在同一框架下遞接，像是欣賞接力賽一樣過癮。曲畢指揮似乎感受到即將進入春節連假的氣氛，還與樂團加碼兩首長榮交響樂團的拿手安可曲：《花之圓舞曲》及《天堂與地獄》序曲選段，用音樂向觀眾拜個早年！
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