沈靖韜（Aristo Sham）在贏得2025年范克萊本大賽後，隨即錄製了專輯《音樂時光》（Timeline）。除了鋼琴家們非常喜愛的布索尼改編巴赫《夏康舞曲》，其他選曲雖然並不罕見，卻明確且巧妙地展現了他的個人特色，也反映出沈靖韜對於自身藝術風格有著清晰的自我認識。
鋼琴音樂的美，不僅在於演奏者精湛的表現，也有賴演奏者對於創作元素融會貫通的體會，更繫於演奏者的自我覺察。
Timeline的曲目安排透露青年鋼琴家對於鍵盤音樂曲目「時間線」的綜觀擘劃： 由巴赫的C小調觸技曲開始，這首洋溢著尚未滿三十歲、崇仰著以布克斯胡德（Johann Buxtehude）為代表的北德管風琴作曲與演奏風格的青年巴赫的作品兼有自由即興的時代演奏特色與結構嚴謹的複音技巧，其段落間的對比、優雅而不沈重的複音音樂織度，給予演奏者展現詮釋力與技巧精湛的空間。
布索尼改編巴赫的作品，本就展現了跨樂器的「超譯」精神。巴赫的小提琴原曲本就寓哲學即崇高於炫技，布索尼將之超譯為猶如在鋼琴上演奏的管風琴聲響，就更顯偉大。不過沈採取了深思熟慮與精準的路線，力求音量與清晰度的平衡。 在所有曲目中最為特別的，莫過於布索尼改編布拉姆斯晚期的六首聖詠前奏曲，這套曲目不僅在選曲上卓有特色，更體現這位青年鋼琴家甚為「自知」的智慧，布索尼的改編的確保持了布拉姆斯簡潔莊重之美，亦以改編增強和聲刻度。與此套曲目並置的特色選曲，就是鮮有人演奏的布索尼《蕭邦主題變奏曲》。沈的詮釋角度自然明智，四兩撥千斤，彷彿布索尼設定的艱深在談笑間彈指而縱。（顏華容／鋼琴家）
音樂時光——從巴赫、布拉姆斯到葛利格
沈靖韜，鋼琴
Timeline
Aristo Sham, piano
Universal 48795109．環球