穆納爾斯基（Emil Młynarski）於1870年7月18日出生在帝俄時期的波蘭柯巴蒂地區（Kybartai，現在屬於立陶宛），在俄國的聖彼得堡音樂院中完成音樂教育，是一代宗師李奧伯德‧奧爾（Leopold Auer）的門徒，被選為奧爾弦樂四重奏團的第二小提琴手，琴藝頗得導師肯定。
他在畢業之後轉向教職，後來移居波蘭首都，1901年創辦華沙愛樂樂團，並擔任首席指揮。穆納爾斯基領導華沙愛樂致力推廣本國音樂，並向國內介紹各國當代音樂，吸引聖桑、拉威爾、薩拉沙泰、理查．史特勞斯，普羅高菲夫、拉赫曼尼諾夫、史特拉汶斯基等著名音樂家和演奏家來到華沙合作，使該團成為波蘭最重要且營運長久的樂團之一。
穆納爾斯基的學生中人才輩出，包括著名的指揮家和作曲家保羅．克雷茨基（Paul Kletzki）、保羅．柯贊斯基（Paul Kochanski）與皮奧多．史托里亞斯基（Piotr Stolyarsky）。
柯贊斯基在學習時，寄居穆納爾斯基家中，兩人關係宛如父子。之後，穆納爾斯基創辦華沙愛樂，曾與年輕時的魯賓斯坦（Arthur Rubinstein）合作演出，後來穆納爾斯基的女兒Aniela成為魯賓斯坦夫人，而柯贊斯基則成為魯賓斯坦的摰友和演奏搭檔，並介紹魯賓斯坦與席曼諾夫斯基（Karol Szymanowski）結識。
穆納爾斯基指揮首演席曼諾夫斯基的歌劇《羅傑王》；柯贊斯基則協助席曼諾夫斯基譜寫其多首小提琴樂曲，並常演奏推廣，師徒對這位波蘭二十世紀前期最重要的作曲家助益甚多。
穆納爾斯基本人還曾受邀到各國演出，在英國擔任過蘇格蘭皇家樂團的首席指揮，並與畢勤爵士（Thomas Beecham）同場指揮多次，在當時國際知名。因為主導波蘭最重要的樂團，與教育許多音樂界的年輕英才，穆納爾斯基生前對於華沙音樂界擁有極大的影響力，而被尊稱為「華沙音樂之父」。
穆納爾斯基的學生們更將老師的教導傳播到其他國度：柯贊斯基後來移居美國，1924年開始在茱莉亞音樂學院任教十年，將俄羅斯小提琴學派傳承至新世界。
穆納爾斯基的另一位學生史托里亞斯基後來成為俄國小提琴學派中非常重要的教育家，是繼師祖奧爾之後二十年間俄羅斯學派最偉大的小提琴教師，被譽為「天才製造工廠」，在敖德薩（Odessa）培養了大批優秀學生，包括 : 歐伊史特拉赫（David Oistrakh）、米爾斯坦（Nathan Milstein）、伊莉莎維塔．吉利爾斯（Yelizaveta Gilels）。
在作曲方面，穆納爾斯基曾經向阿納多里．李亞道夫（Anatoly Lyadov）與林姆斯基－高沙可夫（Nikolai Rimsky-Korsakov）學習，因而完成了兩首小提琴協奏曲與F大調交響曲「波蘭」。
《波蘭》交響曲完成於1910年，穆納爾斯基把十九世紀在波蘭非常風行的農村歌曲《我們就像那些人》旋律融入作品裡，從樂曲結構到多變的管弦樂色彩運用，皆可以見受俄羅斯的影響。目前市面上只有兩種錄音，均由華沙愛樂演奏：一是華納（WARNER）出版的「波蘭音樂」專輯中，由Jacek Kaspszyk指揮，同片還收錄潘德列茨基的《波蘭舞曲》和魏因貝格《波蘭旋律》。
另一份錄音由波蘭唱片公司 Polskie Nagrania Muza出版，Kazimierz Kord指揮，同片另收錄穆納爾斯基更受到重視的D大調第二號小提琴協奏曲，由Konstanty Andrzej Kulka擔任獨奏。
英國知名的小提琴家甘乃迪（Nigel Kennedy）到華沙演出艾爾加的小提琴協奏曲時，一位粉絲則送給他一份穆納爾斯基D大調第二號小提琴協奏曲的錄音。在這之後，甘乃迪練習這首曲子多年，在成為波蘭室內樂團的藝術總監後，就在波蘭演出此曲；還因為一心想推廣這首樂曲到全世界，甘乃迪費盡心力的說服了EMI唱片公司，終於完成錄音發行。
數年後，英國Hyperion公司在「浪漫小提琴協奏曲」系列第15集將穆納爾斯基的兩首協奏曲一併錄製。
縱觀今年值得紀念的幾位小提琴宗師，之間有著一定連繫：「琴魔」塔替尼教導過「琴帝」普格納尼，普格納尼教導過維奧蒂 （Giovanni Battista Viotti），維奧蒂教導過巴約伊和提比，此二人皆曾教導貝里奧，而貝里奧教導魏奧當。
維奧蒂另一位高徒羅德（Pierre Rode）教導奧爾，奧爾教導穆納爾斯基，穆納爾斯基的學生史托里亞斯基培養了歐伊史特拉赫和米爾斯坦等唱片時代的大師。
另一方面，羅德也教導過姚阿幸（Joseph Joachim），姚阿幸教導過今年逝世100週年的「美國小提琴界第一夫人」鮑威爾；姚阿幸的另一位學生馬爾西克（Martin Marsick）教導今年140歲冥誕的法國宗師蒂博（Jacques Thibaud）……。
小提琴界名家大師們淵遠流長的藝術傳承，還待愛樂朋友們鍥而不捨地探索與欣賞。