李斯特的嫡傳弟子：阿勞

「天賦有許多不同的類型。我總是說，再小的天賦也傳遞小小的音樂信息。只要心誠，都是無價之寶。」-阿勞（Claudio Arrau 1903-1991） 1903年誕生了3位偉大的鋼琴家：阿勞、塞爾金（Rudolf Serkin 1903-1991）以及霍洛維茲（Vladimir Horowitz 1903-1989），以霍洛維茲的名氣最為響亮，但若以技巧而言，阿勞似乎更為全面。阿勞涉獵的曲目非常廣泛，大部分錄音都堪稱經典，包括貝多芬、布拉姆斯、李斯特、舒曼、蕭邦、舒伯特和德布西等人作品。 阿勞，出身智利望族。5歲就舉行第一場音樂會，6歲為智利總統演奏，8歲就受智利政府贈以為期10年的獎學金送往德國學習，在母親和姨媽的陪同下，投入柏林史坦音樂院追隨李斯特嫡傳學生Martin Krause的門下，而阿勞11歲就能演奏所有鋼琴曲目中最難的李斯特超技練習曲，並有「李斯特的嫡傳弟子」美譽。但除了音樂，阿勞對文學、心理學、戲劇等也相當有興趣，因此他的音樂有來自各種藝術修養的豐富內涵。

.jpg) 這場音樂會是1983年2月6日，是大師80歲生日當天於紐約艾維費雪廳（Avery Fisher Hall）舉行的獨奏會實況。在這場別具意義的獨奏會上，阿勞排出了過去七十多年演出生涯中，佔有重要地位的貝多芬，以及「師祖」李斯特及德布西的作品。曲目包括：阿勞認為是貝多芬作品中最深的《華勒斯坦》和《熱情》奏鳴曲、德布西《水之映影》、李斯特《艾斯特莊園水的嬉戲》以及第二號敘事曲等。雖已屆80高齡，但他的音色豐富多彩、強烈的音響動態對比，仍然在他的演出中清晰可聞。 阿勞演出德布西《水之映影》。阿勞曾說，「德布西的音樂跟誰都不同。它開闢了藝術的新天地，好像是另一個星球的音樂。」 阿勞其他著名語錄： 「貝多芬的音樂體現鬥爭和勝利，是積極向上的東西。貝多芬永遠看到勝利。他的音樂代表精神的新生，用貼近我們時代的方式對我們所有的人說話。」 「李斯特的骨頭裡都是鋼琴的聲音。彈奏李斯特的人必須具備真正的創造性想像力，才能把他彈活。」 「舒曼是一個道地純粹的浪漫派。他的音樂有高度的緊張，有極端的感情，暴露出性格分裂的全部症狀，暴露出最終導致他46歲死於瘋人院的精神分裂症。」 「舒伯特，大家說他的音樂是一首永恆的歌，一首無窮的歌。但是對於演繹者來說，要在那些長長的旋律中，在那些長長的樂章中保持高度緊張而不衰，是一個大難題。」