▲首圖：集合世界級樂團銅管首席的SKO銅管樂團在日文裡，「贅沢」代表的是「奢侈」的意思，但這裡講的不是浪費，而是類似比預想中更加豪華，甚至懷疑自己真的有福消受的感覺。在2023小澤征爾松本音樂節的兩場齋藤紀念管弦樂團音樂會之間，音樂節也完全沒閒著，先是在週一與週二帶來了四場「給兒童的歌劇」，週二晚上則是由「SKO銅管樂團」演出的室內樂音樂會II，目不暇給的演出與實力堅強的陣容，真的是讓人看了直呼「贅沢」無比！...
▲首圖：集合世界級樂團銅管首席的SKO銅管樂團
在日文裡，「贅沢」代表的是「奢侈」的意思，但這裡講的不是浪費，而是類似比預想中更加豪華，甚至懷疑自己真的有福消受的感覺。在2023小澤征爾松本音樂節的兩場齋藤紀念管弦樂團音樂會之間，音樂節也完全沒閒著，先是在週一與週二帶來了四場「給兒童的歌劇」，週二晚上則是由「SKO銅管樂團」演出的室內樂音樂會II，目不暇給的演出與實力堅強的陣容，真的是讓人看了直呼「贅沢」無比！
「給兒童的歌劇」是小澤征爾音樂塾在京都就有的計畫，目的是為了讓學生們有機會第一次接觸歌劇藝術——而且在小澤征爾的想法裡，要做教育計畫，就要直接把品質做到最好：「不然跟本無法吸引他們。」因此每年小澤征爾音樂塾在正規售票演出外，也會也針對學童演出的歌劇，這個優良傳統也搬至松本。不過，松本市明顯年齡層稍高一點，比起京都的多半是小學學生，松本則主要由國中生組成，但依然還是很多人沒聽過歌劇，甚至可能是第一次踏進松本市民藝術館。即便是免費演出，也特別讓學生們經歷「拿票、撕票、入座」的過程，完整體驗一場正式歌劇演出是怎樣進行。
▲即便是「給兒童的歌劇」，《波希米亞人》製作毫不馬虎
由於是「給兒童的歌劇」，開演前特別有樂器介紹的橋段，與上週六的正式演出無異，值得觀察的是，學生對於這些音樂塾學員的準備買不買單。有趣的是完全可以從學生的反應，看得出來該聲部是否準備完全，只能說舞台上十分赤裸，逃不過觀眾雪亮的眼睛啊！除了樂器介紹外，負責開場的聲樂家，也同步介紹像是調音、拍手禮儀等規則，讓首次聆聽的學生能夠進入狀況不失禮。
從京都到松本，已經看過相當多次本製作的《波希米亞人》，即便少了點一開始的新鮮感，然而每次都還是相當享受這檔演出，尤其小澤征爾音樂塾樂團，很明顯在抵達松本後的音樂處理，比起京都駕輕就熟許多，首席指揮馬休斯（Diego Matheus）更是全程背譜，可以感受到許多突發靈感的漸快或增強，可說是對於今年音樂塾樂團訓練的總驗收，獨唱家與合唱團表現依然相當優異，可惜松本市民藝術館的音響效果不如京都ROHM劇院一樣適合演出歌劇，樂團大聲段落時聲樂容易被吃掉，但依然不減普契尼原本的精彩作曲。在京都就已經頗受歡迎的第二幕製作，這次更可以從觀眾的反應裡得知成功效果，把巴黎街頭搬上日本舞台，每一位合唱團員都被導演賦予自己的角色個性，相當討喜與有趣，這次一樣可以見到來自台灣的兩位合唱團員：女高音江宜庭與男低音林灝，即便服裝造型與京都相同，到了松本的他們似乎都玩得更開了，在舞台上進行各種有趣互動，吸收到不少跟台灣不同的演出模式。在第四場結束時，本次《波希米亞人》製作演出也暫告一段落，也能從演員與樂團感受到大家都很珍惜這段時光，從三月看到八月的我，也不禁感到有點捨不得呢。
▲SKO銅管樂團從巴洛克到爵士風格皆能駕馭
《波希米亞人》演出結束後，週二晚間再次回到松本市近郊的The Harmony Hall，欣賞本次音樂節的「室內樂音樂會II」，是大名鼎鼎的「SKO銅管樂團」（SKO Brass）帶來演出，SKO就是齋藤紀念管弦樂團的縮寫，因此本銅管樂團，都是來自該團的成員，集合了維也納愛樂、柏林愛樂等世界知名樂團的首席與團員，2015年成軍就造成樂界轟動，成為小澤征爾松本音樂節的招牌節目之一，也是在齋藤紀念管弦樂團之外，少數也會進行日本巡演的官方團體。過去兩次造訪松本時，由於時程關係都無法欣賞到他們的演出，這次是第一次目睹「SKO銅管樂團」的狂熱表現，未演前就期待滿點。
團員登台時算了一下，組成共有四把小號、三把法國號、三把長號與一把低音號，再加上一位打擊，總共12位世界頂尖音樂家。曲目編排則相當有巧思，上半場先以楊納傑克《小交響曲》當中的第一樂章信號曲作為開始，精準的和弦與完美的音色宣示這將是個獨特的夜晚；接下來演出巴洛克時期作曲家Michael Praetorius的舞曲選輯，驚豔於SKO銅管樂團能如此快速從近現代曲變換音色至三百年前，也凸顯出巴洛克時期作品銅管的重要性；接下來演出的巴赫作品《Bist du bei mir》則展現穩固的和弦結構，甚至讓人一度有聽到管風琴音的錯覺；上半場最後一首則真正挑戰了原本有管風琴的曲目：聖桑第三號交響曲最終章，璀璨的銅管加上鋼琴與定音鼓的輔助，讓人完全忘記這首曲子原本是寫給完整管弦樂團編制。
經歷純正古典作曲的上半場後，下半場的曲風親民許多，先是演出皮亞佐拉歌劇《布宜諾斯艾利斯的瑪莉亞》選段，當中小號、長號與法國號各有吃重的獨奏段落，像是探戈舞者的獨舞一樣，相當吸引人；蓋西文的名曲《Bess, You Is My Woman Now》則展現出第一小號、前柏林愛樂首席Gábor Tarkövi的深厚功力，用古典小號的溫柔音色完全詮釋這首爵士名曲；最終的伯恩斯坦《西城故事》選曲，則是讓人想起上周成功的「樂團音樂會A」，在交響舞曲中出現過的〈Prologue〉、〈Somwhere〉、〈Mambo〉三個樂段，SKO銅管樂團的表現讓觀眾覺得完全不輸完整編制，而沒出現的〈I Feel Pretty〉跟〈America〉則是充分抓到原曲的精髓，分部輪流唱和的呈現相當優異。另外更要稱讚的是擔任打擊樂的竹島悟史，一人身兼十多項樂器，甚至讓人覺得「樂團音樂會A」的演出其實打擊部門根本只需要他一人就夠了！
結束後滿場觀眾自然給予超級熱情的掌聲，呼喊Bravo的聲音應該是在日本疫情自肅後聽到最多的——很難不被如此精湛又難得的銅管合奏打動！SKO銅管樂團也用動畫《阿拉丁》主題曲《A Whole New World》做為第一首安可曲，柔美抒情的編曲風格，甚至讓低音號都有獨奏主旋律的機會，十分美妙；第二首安可曲則是爵士名曲《Birdland》，各個音樂家都是卯足全力、放膽演奏，觀眾也從頭打拍子到結尾，最終更是全場鼓勵歡呼，多次謝幕皆難以散場，可見SKO銅管樂團的魅力驚人！也讓人更加期待「樂團音樂會B」中，銅管聲部吃重的「約翰・威廉斯專場」曲目了，9月3日台灣觀眾也能在台北微風影城及高雄衛武營樹洞電影院，欣賞到他們的演出，剩餘席次不多，還請儘速把握！
購票連結：
台北場：
《2023小澤征爾松本音樂節 in Taiwan》臺灣轉播──臺北場
高雄場（已完售，可現場遞補）：
【免費報名】《2023小澤征爾松本音樂節 in Taiwan》臺灣轉播──高雄場
更多消息請洽
「2023小澤征爾松本音樂節 in Taiwan」官方網站