琴音繽紛——冰之歌在音樂作品中不乏描繪冰雪的標題之作： 萊森斯坦（Franz Reizenstein）的〈初雪〉（The First Snowdrop）童稚簡樸，出自其《7首兒童鋼琴小品》，並被「英國皇家音樂學院鋼琴考試二級」（ABRSM Piano Grade 2）採用，樂曲反映在德、英兩種不同的環境之下孕育的折衷風格。芬蘭鋼琴家、作曲家哈尼肯南（Ilmari Hannikainen）的「初雪」（Ensilumi），出自其6 首鋼琴《印象》，則呈現幽微獨特的北國風光。詩文曲盡——冰...
### **琴音繽紛——冰之歌**
在音樂作品中不乏描繪冰雪的標題之作： 萊森斯坦（Franz Reizenstein）的〈初雪〉（The First Snowdrop）童稚簡樸，出自其《7首兒童鋼琴小品》，並被「英國皇家音樂學院鋼琴考試二級」（ABRSM Piano Grade 2）採用，樂曲反映在德、英兩種不同的環境之下孕育的折衷風格。芬蘭鋼琴家、作曲家哈尼肯南（Ilmari Hannikainen）的「初雪」（Ensilumi），出自其6 首鋼琴《印象》，則呈現幽微獨特的北國風光。
### **詩文曲盡——冰之歌**
搭配文字，可與音樂相得益彰，讓人進一步理解更曲折的意旨和更多變的景物。韋瓦第著名的小提琴協奏曲《四季》之《冬》中，〈不太快的快板〉就附有十四行詩：「人們在凜冽的寒風中、在沁冷的冰雪裡不住發抖。靠著來回踱步來保持體溫，但牙齒仍不住地打顫。」〈快板〉則為：「小心翼翼地踩著步伐前進，／深怕一個不留神栽了個觔斗；／有時在冰上匆匆滑過，／跌坐在雪上，來回地跑步玩耍。／直到冰裂雪融的時刻，聽見溫暖的南風已輕叩／冷漠的冰雪大門。」
### **日常苦樂——冰之歌**
▲布雷克（William Blake）的詩集《老練之歌》（Songs of Experience）中的〈掃煙囪孩子〉（The
chimney sweeper）
布雷克的詩集《老練之歌》〈掃煙囪孩子〉（The chimney sweeper） 藉不畏風雪的積極孩童，直指世間宗教、社會地位、甚至親子關係，都存在不公不義：
*「風雪裡一個滿身烏黑的小東西／號呀號，在那裡哭哭啼啼！／『你的爹娘上哪兒去了， 你講講？』／『他們呀！都去禱告了，上了教堂。』／『因為我原先在野地裡歡歡喜喜，／我在冬天的雪地裡也總是笑嘻嘻，／他們就把我拿晦氣的黑衣裳一罩，／他們還叫我唱起了悲傷的曲調。』／『因為我顯得快活，還唱歌，還跳舞，／他們就以為並沒有把我害苦，／就跑去讚美了上帝、教士和國王，／誇讚他們拿我們的苦難造就了天堂。』」*
其諷刺的意含在近代廣獲共鳴，布烈頓（Benjamin Britten）， 威廉． 鮑爾科姆（William Bolcom），隆納．史蒂文森（Ronald Stevenson）等近十位廿世紀作曲家譜成歌曲。
### **傳說奇詭——冰之歌**
▲俄羅斯著名民間傳說《雪姑娘》被劇作家歐斯特洛夫斯基改編為戲劇
冰雪被詩家、哲人與文學、哲思相結合，在民間則演化成更具生命感的擬人化傳說。例如：日本傳說中善惡不定的妖怪雪女、英國奇幻文學納尼亞中的反派首領白女巫等。
其中，俄羅斯著名民間故事「雪姑娘」（The Snow Maiden，Snegurka，譯自俄文Снегурочка）， 內容描
寫美麗的雪姑娘必須靠維持著冰冷的心而在存，卻進人類世界，最後則因為體驗到愛情而融化為烏有。
此一民間傳說被劇作家歐斯特洛夫斯基（Alexander Ostrovsky）改編為戲劇，1873 年，柴可夫斯基應莫斯科音樂院之邀配樂，編制包含管弦樂、合唱、次女高音、男高音以及男中音，呈現溫馨兼明快的風格，其中有多首曲子改編自俄羅斯民歌。1876 年，林姆斯基．高沙可夫曾請求柴可夫斯基，允許他將《雪姑娘》中的部份歌曲編入自己收集的俄羅斯民歌作品輯。之後，1881 年，林姆斯基．高沙可夫根據同一劇本改編的歌劇《雪姑娘》在聖彼得堡問世，一說此事令柴可夫斯基相當不滿；也有一說他很欣賞此劇。
### **艱危險阻——冰之歌**
在許多文詞中，冰雪代表的是難以度過的險境。被布瑞頓譜成樂曲的布萊希特《兒童十字軍》（Children’s Crusade）寫著：
*「在一個東方的城市／飄著雪花，人們講述／一支兒童十字軍／從波蘭踏上征途。／⋯⋯／嚴寒降臨大地：／愛情不能持久／若是大雪落下／小樹怎能開花？／⋯⋯／路上也有些指路牌／雖然是被大雪蒙蓋／只是它們不能指引方向／卻都是東斜西歪。／⋯⋯／大家圍繞著他們的領袖／他向著那雪空凝望／最後用小手指著說：／它必定在那個地方。／⋯⋯／在從前波蘭東南的地方／當風雪交加時／有人最後一次見過／這五十五個孩子。」*
戰火中雪花掩蓋了孩童的希望，最終冰雪吞噬稚小的生命。
### **無情自然——冰之歌**
這就是為什麼，在亞熱帶生活的我們，對於冰雪世界有著美妙嚮往，但真正長年置身冰天雪地的人，感覺未必那麼浪漫。德國音樂史家指出，出身芬蘭的西貝流士的樂曲中：
*「罕見雪花飄舞其間的安適慰藉，沒有美麗冰池塘上愜意的滑冰景致，也沒有沈浸在聖誕佳節歡樂中的自我陶醉，只有存於冰天雪地之中，尖銳刺耳的聲音與殘酷的現實，疊雪覆冰的森林，以及欲摧毀一切的無情暴風；既呈現了北歐的淒絕景色，也刻劃出人類心靈的荒涼。」*
據地理學家所說，這樣的芬蘭，因為受到北大西洋暖流的影響，氣候與其它相同緯度的地區相比較（如西伯利亞、格陵蘭）尚屬溫和。挪威也是如此，而其國民樂派作曲家葛利格的《輓歌旋律》（Elegiac Melodies, Op. 34）被德布西比喻為「裹著冰雪的粉紅棒棒糖」，事實上，其中的第二首〈最後的春天〉改編自《十二首
歌曲》（Tolv melodier, op.33）其中第二首，葛利格於1880 年採用同時代詩人韋恩葉（Aasmund Vinje）的詩作為詞：***「再一次，我眼望冬天離去，迎接春的到來／花樹又再次開滿了花朵／再一次，我望著浮冰飄離陸地／融化的雪水匯流成瀑布，河川高漲四處竄流」***描寫一將死之人，眼見雪融冰銷，卻是自己人生最後一個春天的感慨與期盼。
### **異國交融——冰之歌**
▲（左）南宋‧馬遠「寒江獨釣圖」取自柳宗元《江雪》意境
創作家們並不滿足於自己熟悉傳統中豐富的冰之歌。所以，不只是東方人著迷於西方的冰雪世界，西方人也對東方的冰雪景致充滿想像。
中國作曲家朱踐耳依據柳宗元名詩《江雪》為錄音帶（吟唱與古琴）和管弦樂團譜寫《第十號交響曲》（1998）之前半個世紀，被譽為「瑞典第一位現代作曲家」的希爾丁．羅森伯格（Hilding Rosenberg，
1892 ∼ 1985）就先將該國作家艾瑞克．布隆伯格（Erik Blomberg）的翻譯譜成歌曲《河上的雪》（"Snö
på floden", 1945）：*「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟簑笠翁，獨釣寒江雪。」*東方的冰雪未必比西方更
嚴酷，但這般淒絕的獨特意境，卻令見慣冰雪的北歐人士深深感動。
本文節錄自《MUZIK 古典樂刊》No.140，全文請見：
2019.4月號 No.140【狂想．古典樂 冰與火之歌】