天團駕到！RCO＆帕弗賈維
成立於1888年，荷蘭阿姆斯特丹皇家大會堂管絃樂團（Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam）為歐洲最古老的三大管弦樂團之一。以其獨特而細膩的音色、指揮棒下令人驚嘆的高形塑度交響樣貌，維持著在全球高漲不下的喜愛與聲量。在節目資訊公告前，不少樂迷便在樂團官網及樂季手冊上發現來臺巡演的蹤跡，終於在殷殷企盼下，由知名指揮家帕佛．賈維（Paavo Järvi）率團，於臺北國家音樂廳帶來獨特的兩晚樂宴。
首夜震撼
身為當今樂壇上合作邀約最多、最受矚目的指揮家之一，台灣樂迷們應對指揮帕佛．賈維並不陌生。去年在接任蘇黎世管弦樂團（Tonhalle-Orchester Zürich ）音樂總監一職前夕，他與樂團正好巡迴來台「蜜月」演出。出生音樂世家，父親也是知名指揮尼姆．賈維（Neeme Järvi），但帕佛．賈維在父親的薰陶、及著名美國音樂家伯恩斯坦的灌溉下，透過他與不同樂團的合作演出及錄音作品，已然展現其樂團領導能力與組織能力，保有樂團標誌性的音色及演出氣質，又在整體演奏表現上更加昇華。
▲愛沙尼亞指揮天王帕佛．賈維（© Yong Bin）
抵臺首夜演出較少被端上檯面、近乎被忽視的貝多芬第四號交響曲，與蕭斯塔科維契寫作關於「史達林與他的政權時代」的第十號交響曲。貝多芬第四號時長半小時，在賈維先前備受肯定的貝多芬全集錄音中，保持招牌強烈的建築和形式感，又點亮了樂譜上令人興奮的面向，使音樂翻新，輕快幽默而同時保有張力。在明年的「貝多芬年」之前，重新一聆這首長期被忽略、被作家羅曼．羅蘭形容為「山谷裡的一朵小幽蘭」的第四號交響曲，可想見音樂家們的用心。
E小調第十號交響曲為1953年，蕭斯塔科維契的精神施暴者—史達林死後，所寫的第一部新作，和上一首交響曲已相隔8年，蕭氏聲稱這是一部「描寫人類情感與熱情」之作，表現的是現代人熱愛和平、反對戰爭的情懷；世人的使命不是破壞，而是創造希望。
第二樂章為史達林的音樂肖像，用持續如雷的極強奏貫串，將讓人幾近瘋狂的地獄刻劃得淋漓盡致，全樂章4分鐘，狂暴而冷酷，但樂迷們依舊能聽到作品中精心設計的聲響、與作品裡的痛苦和諷刺。音樂中，蕭斯塔科維契的簽名動機不斷重複穿插，雖然籠罩著極濃厚的悲劇性，卻表達出人類感情從最深沈的哀愁遞轉到最亢奮的狂歡。
▲德國知名鋼琴家拉斯．沃格特（© Gioriga Bertazzi）
次夜雋永
第二夜演出迎來今年在全世界各地全世界有80場以上演出、炙手可熱的頂尖鋼琴家拉斯．沃格特（Lars Vogt），同樣摯愛貝多芬作品，沃格特於2017-2018年完成貝多芬鋼琴協奏曲的全集錄音。
在鋼琴前演奏，一面指揮自己的樂團—皇家北方小交響樂團（Royal Northern Sinfonia），沃格特曾表示：「這是夢想成真，貝多芬的五首鋼琴協奏曲對我來說是非常酷的作品，從我青少年時期一直到長大成人都陪伴著我，我一直很愛聽，也一首一首用熱愛來學習這些作品。」他在演出中脫俗的詮釋，廣受樂迷及樂評之喜愛，被《留聲機》雜誌提名為2017年年度藝術家，指揮家身份的聲望也日益高漲。
對於他這次將演奏的貝多芬第二號鋼琴協奏曲，他說道，這首作品清新、俏皮，在貝多芬25歲的年輕歲月裡創作，音樂裡頭仍然有很多的「莫札特」與「海頓」，但你能聽到裡頭已經有些地方開始質變，「重音開始開始打破小節線的框架，最後一個樂章帶入一些有趣的匈牙利舞曲，還有第二樂章慢板，令人不可置信的美。好像貝多芬在說著：『嘿！我在這裡，我愛海頓與莫札特，我也出自這裡，但，我正將成為那個『獨特的自己』，你等著瞧吧！』」
接連兩晚帶入又一闕較不為人所熟悉的貝多芬經典作品，非同於自己邊彈邊指揮，沃格特與賈維的合作將有什麼樣全新的音樂視角，相信也為樂迷們相當期待的部分。
除此之外，前後夾著貝多芬第二號鋼琴協奏曲，開場的華格納樂劇《唐懷瑟》序曲淒美而深刻，壓軸之布拉姆斯最後一首交響曲—E小調第四號交響曲，浪漫而內斂精緻，亦為展現管弦樂團恢宏深度、內涵與多樣色彩呈示的美麗作品。嚮往間，彷彿置身天團樂聲盪漾於臺北國家音樂廳後，漫步於樂聲正切合當時秋意的11月夜晚。
力晶2019藝文饗宴《帕佛．賈維與阿姆斯特丹皇家大會堂管絃樂團》
時間地點：
- 2019/11/14（四）19：30 國家音樂廳
- 2019/11/15（五）19：30 國家音樂廳
演出：
- 指揮／帕佛．賈維
- 鋼琴／拉斯．沃格特
- 阿姆斯特丹皇家大會堂管絃樂團
曲目：
- 11/14 貝多芬／降 B 大調第四號交響曲
- 11/14 蕭斯塔科維契／ E 小調第十號交響曲
- 11/15 華格納／《唐懷瑟》序曲
- 11/15 貝多芬／降 B 大調第二號鋼琴協奏曲
- 11/15 布拉姆斯／ E 小調第四號交響曲