有一張雷哈的樂曲，唱片標題為《走出大師們的陰影》（Out of the Shadow of the Masters，Globe Records），而在這個貝多芬年，我們特別能感受到當年聲望曾不遜於他的這位同年齡好友，如今遭受多嚴重的忽視。安東．雷哈（德文: Anton Reicha; 捷克文：Antonín Rejcha）出生於1770年的布拉格，父親在他十個月大時即去世，而他也在十歲時便離家出走，投奔居住在巴伐利亞的約瑟夫．雷哈。約瑟夫是安東的叔叔，是一位大提琴家與指揮家...
有一張雷哈的樂曲，唱片標題為《走出大師們的陰影》（Out of the Shadow of the Masters，Globe Records），而在這個貝多芬年，我們特別能感受到當年聲望曾不遜於他的這位同年齡好友，如今遭受多嚴重的忽視。
安東．雷哈（德文: Anton Reicha; 捷克文：Antonín Rejcha）出生於1770年的布拉格，父親在他十個月大時即去世，而他也在十歲時便離家出走，投奔居住在巴伐利亞的約瑟夫．雷哈。
約瑟夫是安東的叔叔，是一位大提琴家與指揮家，同時也會作曲，他與妻子沒有孩子，將教育的心力投入於照顧年幼的安東，叔叔教給他小提琴與鋼琴的演奏技藝，而嬸嬸讓他開始學習法語、德語、以及長笛的演奏方式。
1785年時，約瑟夫叔叔前往波恩，加入科隆選帝侯宮廷樂隊，雷哈也一起加入，在叔叔的指揮下演奏小提琴和長笛第二部，並在四年後和年輕的貝多芬相識。當時貝多芬是以中提琴手與管風琴手的身分加入宮廷樂隊的，在樂團裡，雷哈的作曲能力甚至比貝多芬都要更早受到官方認可。（可參考：MUZIK古典樂刊2020年7月：龔詩堯〈
貝多芬的住所之一 II：成長場所──宮廷與第二個家〉）
15歲開始，雷哈便違背叔叔的意願，秘密學習作曲，在1787年創作並指揮了他的第一號交響曲，並在兩年後進入波昂大學。
1794年，波昂被法國軍隊佔領，雷哈設法逃到德國的漢堡，在這裡以教授和聲、作曲與鋼琴演奏技術維生，他也繼續創作樂曲，並開始投身學習數學、哲學及教學方法。
五年後，雷哈移居法國巴黎，希望以歌劇作曲家的身分獲得成功，雖然確實有支持者，但並沒能成功。他在1801年移居到維也納，向名師薩利耶里（Antonio Salieri）和阿爾布雷希茨貝格（Johann Georg Albrechtsberger）學習，期間作品也有許多著名的音樂贊助人欣賞，其中包括了洛布科維茨親王、瑪麗亞．特蕾沙女王。
雷哈也前往拜訪海頓，並恢復與貝多芬之間的友誼。以時間點上來看，此時貝多芬正醞釀其《英雄》交響曲，兩人或許交流了不少關於當代樂曲賦格的思考觀點。雷哈在之後曾經回憶道：「我在維也納完成的作品數量之多令人驚訝。一旦開始，我的狂熱和想像力就永無止境。我的想法如此之快，以至於很難把它們寫下而又不失去其中的一些。我一向以獨特的寫作手法吸引人，當我以原創的方式寫作時，我的創造力和精神似乎比遵循我的前輩的戒律更熱情。」
拿破崙的軍隊在1805年攻佔維也納，中斷了雷哈的事業，原本在隔年他就要前往萊比錫安排新作品《蕾諾拉》（Lenore）清唱劇的演出，但由於萊比錫遭到法國封鎖，演出不僅被迫取消，他也有數個月不能回到維也納去。據說，貝多芬很欣賞《蕾諾拉》，曾推薦劇院演出。（可參考：MUZIK古典樂刊2019年12月號：龔詩堯〈
法軍在維也納──愛恨戰火蔓延時〉）
直到1808年，奧地利準備進行第五次對法國同盟作戰，雷哈也決定在此時回到巴黎。他很快便再次開始私人教授作曲，作為理論家與導師的名聲也穩步成長，到1817年時，他的多位學生已經成為巴黎音樂院的教授，這使雷哈即使受到院長凱魯畢尼（Luigi Cherubini）的反對，也還是在路易十八的指示下，被任命為巴黎音樂學院的對位與賦格教授——從古典後期到幾乎整個浪漫時期的許多音樂家都曾是雷哈的學生，其中包括：昂斯洛（George Onslow）、白遼士、李斯特、弗洛托（Friedrich von Flotow）、魏奧當（Henri Vieuxtemps）、古諾（Charles Gounod）、布羅德（Henri Brod）、法蘭坷（Louise Farrenc）、寶琳娜．維亞多夫人（Pauline Viardot），以及法朗克（César Franck）等人。
雷哈的後半生都留在巴黎，在1829年時成為歸化公民，並在1835年時獲頒法國榮譽軍團的騎士勳章。同一年，他在法蘭西學院繼任布瓦爾迪厄（François-Adrien Boieldieu）的院士之位。
他在巴黎開始創作木管五重奏的樂曲，這後來成為他長期最受重視的作品。雖然在音樂性上比起維也納時期的實驗性賦格曲更為保守，但仍然擴展了還在發展中狀態的管樂器的編曲與演奏技術。
Jacques-Auguste Delaire的 《雷哈記事》（Notice sur Reicha, musicien compositeur et théoriste）裡為他的研究註寫上這樣的說明：「雷哈發現將長笛、雙簧管、單簧管、法國號與低音管這五種管樂器結合在一起，能產生新穎而富於變化的美妙效果。為了結合它們，他首先得花費相當的功夫去認識、研究這五種樂器」。
這也使雷哈被譽為是莫札特之後，對於管樂室內樂有所突破最重要的作曲家，他鞏固了木管五重奏的地位，成為十九世紀之後最重要的管樂室內樂組合。
Crystal和CPO兩家公司都製作了雷哈最具歷史地位的木管五重奏作品的全集錄音，其他廠牌的雷哈木管五重奏選曲唱片也相當多；木管五重奏團體也常將雷哈與其他的作曲家的樂曲合併錄音。
雷哈的其他管樂的曲目也受到一定重視，例如他自幼熟悉的長笛，kontrapunkt就完整製作長笛二、三、四重奏樂曲的唱片。
雷哈的弦樂室內樂曲也受到愈來愈多重視，Toccata公司正陸續發行其弦樂四重奏全集唱片，MDG公司則發行了三重奏。其中最引人注目的，則是荷蘭大提琴大師畢爾斯瑪（Anner Bylsma）領導錄製的五重奏（Sony）。
Toccata公司還製作雷哈的鋼琴作品全集錄音，Chandos公司則發行了兩輯的鋼琴曲補遺。至於在維也納曾與好友貝多芬積極交流的賦格，雷哈的鋼琴賦格曲更早有捷克公司Suprahpon發行唱片。
雷哈的合唱樂曲錄音較少，不過，如：Nibiru公司發行了《安魂曲》等宗教音樂唱片，Suprahpon則發行清唱劇《蕾諾拉》。
因應貝多芬和雷哈同年250冥誕，這兩年發行了一些將這對朋友的樂曲合併發行的唱片，例如：Orfeo再版的《蕾諾拉》與貝多芬的《艾格蒙特》配樂合為一輯；Aparte發行朱利安．修方（Julien Chauvin）指揮旅館音樂會合奏團（Le Concert de la Loge）的唱片同時收錄貝多芬《七重奏》和雷哈《沙龍大交響曲》（Grande Symphonie de Salon）。
