1870年2月7日，荷蘭作曲家柯爾尼里斯．多佩爾（Cornelis Dopper）出生在荷蘭北方，以開採泥炭而聞名的小城鎮斯塔茨卡納爾（Stadskanaal），雖然這並不是該國特別具有代表性的地區，多佩爾依然享有了「荷蘭中最荷蘭的作曲家」這個美譽。
他曾在萊比錫音樂院向卡爾．雷內克（Carl Reinecke）學習，並在畢業後定居於格雷寧根，是多佩爾出生地的所屬省。他的歌劇《卡斯特‧奎爾的盲女孩》（De blinde van Castel Cuillé）在1894年首演，在獲得聽眾讚譽的同時，也加入演出的劇團公司，擔任小提琴手、合唱監督與指揮三職。 1904至1905年間，多佩爾也擔任了阿姆斯特丹的刊物《迴聲》與《生活》的音樂評論家，並在隔年加入歌劇公司巡演美國、加拿大與墨西哥，期間擔綱指揮普契尼《蝴蝶夫人》的美國首演，並在1908年回到荷蘭，擔任阿姆斯特丹大會堂管弦樂團的第二指揮，協助著名的指揮家威廉‧孟根堡（Willem Mengelberg），直至他1931年退休。
在阿姆斯特丹，多佩爾為了推廣音樂，曾定期舉辦青年音樂會；他的許多作品也都曾受到著名的指揮家青睞並指揮演出，其中包括理查．史特勞斯、威廉．孟根堡、奧托．克倫培勒。
直到1918年的11月，多佩爾的聲譽因為一場對作曲風格的諷刺而下滑，當時他正在大會堂親自指揮演奏第七號交響曲《須德海灣》的結尾進行曲，然而樂曲中偏德國化的曲式與和聲引來了迴響：另一位作曲家魏孟嵐（Matthijs Vermeulen）在大廳裡大喊「Leve Sousa」，意思是「蘇莎萬歲」。
這話是用以諷刺多佩爾的樂曲就像是美國的進行曲之王蘇莎，而聽眾們將其誤解成了對革命的迴響，當作對於社會主義領導人特洛爾斯特拉（Pieter Jelles Troelstra）的支持，因而直接造成對多佩爾的名譽傷害；儘管魏孟嵐因此被禁止參加演奏會一週，樂團董事會卻因此將多佩爾貶職。
在此之後，多佩爾依然持續創作，留下許多樂曲，並於1939年去世，葬於佐爾格利德墓地，並在家鄉斯塔茨卡納爾被豎立了一座紀念像。
多佩爾一生中創作一百多部樂曲，作品飽含對家鄉荷蘭民歌、文化與風景的熱愛，「荷蘭中最荷蘭的作曲家」的稱呼也是因此而來。他的創作類型多變，除了前面曾經提及的歌劇、交響曲之外，亦有弦樂四重奏、小提琴奏鳴曲、六重奏等等，因為對於音樂教育的興趣，他也創作了大量給兒童合唱團的作品。
除了七首交響曲之外，他也為樂團創作多首作品，以《哥特式夏康舞曲》（Ciaconna Gotica）最為著名。
多佩爾的上司——孟根堡指揮皇家大會堂管弦樂團留下了他的第七號交響曲《須德海灣》和《哥特式夏康舞曲》的歷史錄音，後者的現代錄音也不時出現在一些荷蘭管弦樂作品專輯。
巴墨特（Matthias Bamert）指揮海牙王城管弦樂團錄製了兩張唱片，包括第二號交響曲《蘇格蘭》、第三號交響曲《林布蘭》（Rembrandt）和第六號交響曲《阿姆斯特丹》，封面都註明為首次錄音，反映出多佩爾的曲目有許多探索空間。