西元1820年8月13日，喬治．格羅夫（George Grove）出生於克拉珀姆，最早進入的學校是由當地天文學家查爾斯．普里查德（Charles Pritchard）主持的斯托克維爾語法學校，主要的課程是學習經典、神學、數學與自然哲學，老師普里查德也鼓勵學生多去接觸文學與音樂。
有著虔誠信仰的格羅夫會定期參與克拉珀姆的聖三一教堂活動，也在教堂開始接觸到巴赫和韓德爾的音樂，直到十六歲時他到威斯敏斯特市去，成為著名土木工程師亞歷山大．戈登（Alexander Gordon）的學徒，在業餘時間也都沉迷於音樂，參加許多音樂會，也學習如何譜曲。
1841到1846這五年間，格魯夫大多時間都待在西印度群島，擔任鑄鐵燈塔建造期間的工程師；他在此之後加入切斯特與霍利黑德鐵路公司，成為埃德溫．克拉克（Edwin Clark）的助手，參與建造橫跨安格爾西島與威爾斯之間跨海大橋「不列顛大橋」，在三年後格羅夫文字第一次被刊登時，就是在描述這件工程。
同年，他被推薦到倫敦擔任藝術協會的職位，當時正籌辦1851年的世界博覽會，格羅夫在展覽期間被任命為協會秘書。
▲1857年水晶宮音樂廳圖
1852年世界博覽會結束，展覽的主建築水晶宮（Crystal Palace）在倫敦南部的郊區重建，格羅夫被任命為水晶宮秘書，開始主持這座藝術與休閒的中心建築。他籌辦了一支樂隊，延請奧古斯特．曼斯（August Manns）指揮，兩人選擇的曲目使水晶宮音樂會成為倫敦音樂界的重要活動，一直延續到世紀末，而格羅夫為此撰寫的解說本，也成為日後《格羅夫音樂與音樂家辭典》的基礎。
白遼士、布拉姆斯、拉夫、德弗札克等許多當代歐陸作曲家年都先在水晶宮演出，作為打響在英國知名度的門票。水晶宮音樂會還首演和推廣了許多英國音樂家的樂曲，包括艾爾加（Edward Elgar）和史丹福（Charles Villiers Stanford）。
▲1888年6月29日．由愛迪生錄下曼斯指揮水晶宮樂隊演奏韓德爾《以色列人在埃及》的一些片段，是現存最早的古典音樂錄音之一。
其中，又以十九歲便從歐陸留學歸來的蘇利文（Arthur Sullivan）演出極富盛名，格羅夫在水晶宮中安排了十二場蘇利文《暴風雨》的配樂演出，令這位年輕的音樂家一夕成名，在接下來一周中也繼續演出，文豪狄更斯也到場聆聽，並和他結為好友。（可參考： MUZIK謬斯客．古典樂刊2016年5月號：龔詩堯〈永不落幕的喜劇與永無休止的音樂 – 關於莎翁劇作的罕見樂曲〉）
1867年，格羅夫與蘇利文共同前往維也納做了一回寶藏獵人，在舒伯特外甥的住處尋找到當時不為人知的《蘿莎蒙》（Rosamunde）配樂與兩首交響曲等手稿。
▲蘇利文《暴風雨》配樂的唱片
在水晶宮服務將近二十年後，格羅夫在1873年辭去秘書職務，接受出版商麥克米倫與公司的邀請成為公司董事。他編輯了《麥克米倫雜誌》，並為麥克米倫的《歷史入門》的地理入門部分執筆，而更重要的成果便是主持編撰《音樂與音樂家辭典》，這套鉅作使格羅夫名留青史。
在1880年代，倫敦的音樂學院狀況不佳，皇家音樂學院的積弊極深，國家培訓學校在1882年改組成皇家音樂學院，任命格羅夫為第一任主任。他成功的領導了一次籌款活動，確保威爾士親王會在1883年五月正式開設這所新學院，而格羅夫任命的教學人員則由派瑞（Hubert Parry）和史丹福領導。格羅夫主導下的音院學院，進行全面完善教學培訓，很快提升學生的程度，其大學樂團水準之高，吸引了多位當世頂尖音樂家來校合唱演出，包括：姚阿幸、漢斯．李希特（Hans Richter）、奧古斯特．曼斯、易沙意（Eugène Ysaÿe）。整體順利的發展，使格羅夫被譽為帶領皇家音樂學院進入二十世紀的人。 因為格羅夫對英國樂壇的貢獻，有數位作曲家將作品題獻給他，包括史丹福的《波羅的海之戰》（The Battle of the Baltic，Op. 41）。
▲《新格羅夫音樂與音樂家辭典》的貝多芬詞條頁
直到1894年，格羅夫在聖誕節時退休，並在兩年後出版《貝多芬和他的九首交響曲》；除此之外他成為一位研究聖經的專家，在這方面貢獻良多。
1899年初，格羅夫的健康狀化開始惡化，最終於1900年在水晶宮附近的家中去世，享年七十九歲，安葬於布羅克利與萊德維爾公墓。
格羅夫生前主持編撰的《音樂與音樂家辭典》，不僅沒有隨著他入土而湮没在書堆之中，還冠上格羅夫的大名（Grove's Dictionary of Music and Musicians），不斷被修訂再版，隨著科技發展，更被編整放上網路，繼續造福意欲窺探音樂廣大世界的人們。