古稀回看百年身：陳必先最新貝多芬專輯，高音展亮相

> 旅德鋼琴名家陳必先，受高雄音響展（以下簡稱高音展）之邀，將於今年7月發行貝多芬兩首鋼琴奏鳴曲的最新錄音，其策劃、演出、錄音與後製，皆在臺灣完成，並計劃在今年高音展上，以黑膠唱片與CD雙格式同步與樂迷相見，共襄全球樂壇紀念貝多芬誕辰250週年的盛舉。 **《陳必先2019年鋼琴獨奏會現場錄音：貝多芬奏鳴曲》**，是高雄音響展「以時間入味的，傳奇」系列，繼2015年瓦列芙斯卡的布拉姆斯、2017年巴杜拉—史寇達的蕭邦之後，發行的第三張紀念專輯。該輯現場收錄2019年11月10日陳必先在高雄至德堂的演出實況，當晚由山愛音樂學院主辦的音樂會上，鋼琴家貼心地為唱片錄音選擇了**貝多芬第十六號（Op. 31 No. 1）與第三十二號（Op. 111）鋼琴奏鳴曲**，兩首演出時間都在25至30分鐘之間，即黑膠片單面收錄的標準時長，讓未來的聽者毋須換面，便能聆賞一曲盡興；另外再搭配史托克豪森與拉威爾的數首小品（黑膠片未收錄）。

這張經高音展音響組主委黃裕昌策劃，由陳雨亭製作、李宜嬪執行製作、吳東晏現場錄音、王秉皇後製，搭配調音師楊文源，集眾人之力而成的專輯，白標片（黑膠樣片）已於日前完成。筆者在發布會上，於古碟工作室搶先聆聽Op.111全曲——在啟用近40年、室內布滿硬磚，且非演奏專用場地的至德堂，僅以不妨礙現場視線的4支麥克風置於琴前，收到的琴音卻粒粒清晰，不僅沒有生澀的壓迫，一個接著一個的樂句之間，猶有十分舒適的空間感，悠遊迴蕩其間——那是古典樂迷熟悉的、心中原本對於LIVE錄音的美好預設，在時下「距離感」已然偏向近貼耳前的美學浪潮裡，這樣的聆聽享受，實在可珍；而比之「以時間入味的，傳奇」兩張前作，更有過之而無不及，工作團隊的努力與企圖心「張張可聞」。

選擇貝多芬最後一首鋼琴奏鳴曲，陳必先認為這是作曲家對自己人生的回顧，也是一個莊嚴慎重的結束，「夠了，想說的都說完了」是以，自曲成的1821年，到他離世的1827年之間，再無同類作品問世。今年將屆七十的她，從神童而至大賽冠軍，置身大師之林，在技與美的巔峰，以古稀之身回看兩百年前的不朽經典——傳奇，「入味」幾何？唯待愛樂者親賞。

高雄音響大展，2020/07/02～2020/07/05（憑票入場，即得陳必先最新專輯CD一張，黑膠唱片現場發表）