莫札特與他的第一首交響曲（3）
一如當時其它的小提琴奏鳴曲，莫札特的這些曲子也是鋼琴為主、小提琴為伴。第一樂章洋溢信心與熱情、鍵盤部分富有織度變化；K. 14的第三樂章開頭更營造鐘聲效果，大鍵琴與小提琴撥奏部分筆法高超。不過其中，有時當然也還不脫孩子的稚氣，像是鋼琴左手部分依靠阿爾貝蒂低音（Alberti bass ，運用分解和弦的一種伴奏形式），或是置小提琴於躊躇、漫無目的的延伸。總體來說，小提琴方面，因為利奧波德的注意，寫得已經夠好；8歲的莫札特則是更多投入在鋼琴方面。
1764年末，利奧波德公開這組作品，討好夏洛特王后的必要題獻詞，可能由他或雇來的寫手執筆，以法文書寫：「王后屈尊俯聽時，我伏於音樂之下，她的魅力因距離而減，但威嚴的尊容，帶給我藝術創作的靈感，有生之年，我該奉上她應得的獻禮……我將同韓德爾那樣不朽，名號如巴赫般受到稱頌。」莫札特落款簽名。除了諂媚之語，這段文字裡還是引出兩個值得注意的重點：一是，文中所提「巴赫」，是Johann Christian Bach，而非其父Johann Sebastian Bach；二是，以韓德爾長久不墜的聲譽為始，這可能是莫札特史上稱作曲家為「不朽」的唯一紀錄（雖然應該並非出自他的手筆）。
這段時期，莫札特在父親給他的新稿本上，留下一系列手稿，該本後以「倫敦筆記」名世，封面「莫札特1764年在倫敦」的簽字，可能是爸爸或兒子所寫，裡頭記下43個不同方向、完成度各異的發想，它們都在莫札特手中得到修整，此時，它們皆顯明晰，且將如此伴他餘生。
筆記中的刪除與修改少得令人驚奇，他可能依靠過人的音樂記憶，在鍵盤上彈奏（自己或他人的創作）後，再錄於紙上。這些作品不盡完整，從試作到令人神迷者都有，其中三個可能是寫給管弦樂曲樂章的草稿。最引人矚目的是第15號的G小調，這是他巧妙發展開頭樂念的精心之作，中間還引用了葛路克芭蕾舞劇《唐璜》的樂段，莫札特或許將之視為一個和聲練習，其和弦與轉調的範圍都大大超過了他之前的任何嘗試；而以後在他最著名的兩首G小調交響曲將會顯現的強大驅力，於斯端倪亦顯。