相信各位樂迷們都有所察覺，下半年的台灣迎來了許多歐美重磅樂團，荷包傷重之餘，心靈卻是無比富足。
然而在明天（11月20日），來自義大利的古老樂團聖西西里亞管弦樂團（Orchestra dell’ Accademia Nazionale di Santa Cecilia），即將由音樂總監安東尼奧．帕帕諾（Antonio Pappano）帶領，與摘下柴科夫斯基大賽、魯賓斯坦大賽冠軍的俄羅斯鋼琴家丹尼爾．特里福諾夫（Daniil Trifonov）帶來拉赫曼尼諾夫第三號協奏曲以及柴科夫斯基第四號交響曲，作為首度造訪台灣的豐厚見面禮。
▲ 聖西西里亞管弦樂團成立於1908年
1908年成立的聖西西里亞管弦樂團隸屬於聖西西里亞學院，是義大利第一支致力於交響樂曲的樂團，如雷史畢基的《羅馬之松》等，多部二十世紀產出的傑作都是由這支擁有輝煌歷史的管弦樂團首演。
台灣之外，本次聖西西里亞管弦樂團的亞洲巡演，除了上述曲目，指揮帕帕諾和樂團將會與另一套曲目交替，偕2015年蕭邦國際鋼琴大賽首獎得主趙成珍相繼在將在首爾、仁川、香港、大連、北京和上海演出。
▲ 「音樂公園禮堂」（Parco della Musica）是由三棟獨立建築所構成的展演場所。
筆者在上週前往羅馬「音樂公園禮堂」（Parco della Musica）聆賞聖西西里亞管弦樂團演出，這套曲目正好就與台灣的演出曲目相同——一場完整的俄羅斯音樂饗宴。在音樂會後與指揮帕帕諾的的對談，筆者提問：「為何是俄羅斯？」帕帕諾的回答相當乾脆：「俄羅斯音樂就在我們身體裡面。」他頓一頓：「雖然我無法完整彈奏拉三，但我非常明白他畫下的音樂版圖以及他建構的和聲。」
▲ 指揮安東尼奧．帕帕諾爵士（Sir Antonio Pappano）
第一首曲目帶來的是俄羅斯民族音樂先鋒葛令卡的歌劇《盧斯蘭與魯蜜拉》序曲，用華麗快速的節奏為戲劇破題，大獲全勝的結局在此預示，作為一場音樂會之開場再振奮不過，樂團的表現讓筆者印象深刻，雖然沒有俄派樂團的炫耀輝煌，但音色鮮活、無論是音樂抑或是肢體語言都帶給人一種充滿生命力的印象——充滿生命力卻又不失面對細節的雕琢，令人期待接下來的曲目。接下來的重頭戲之一，特里福諾夫帶來的拉赫曼尼諾夫第三號鋼琴協奏曲，對於聽慣阿格麗希版本的筆者來說，特里福諾夫的下手相對溫和，令人驚艷地是鋼琴家在高音的快速音群的乾淨輕靈。
下半場的柴四，是作曲家贈予資助者兼摯友得梅克夫人的禮物，作曲家寫給梅克夫人的信件中，細細講述這首作品的意涵。1877年，柴科夫斯基正巧落腳義大利的威尼斯，在風光明媚的斯拉夫人堤岸（Riva degli Schiavoni）旁的旅館，提筆寫下這首在百年後仍撼動人心的傑作，作曲家在信中訴說第一樂章的「命運」主題：「這就像達摩克列斯（Damocles）的劍，總是掛在頭上搖晃一般，這是一種永無止境的精神折磨」至第四樂章：「其實幸福是非常單純深刻，它仍然存在，只要妳走進人群的快樂裡面，妳的生活就是美好的。」作曲家用它擅專的音樂語彙，於二、三樂章中深入透徹地表達他的思想。聖西西里亞管弦樂團在此曲中回復演奏序曲時的生命力，無論在第一樂章反覆在希望與通苦掙扎的命運主題，或是在第四樂章輝煌明亮代表夢想與歡樂的樂段都富有戲劇性，將作曲家所示：「本曲是從貝多芬《第五號交響曲》獲得啟示。」表現得淋漓暢快，樂團也完美地用音樂闡述指揮的理念：「無論是演出歌劇或交響曲，都是在訴說一個故事。」
音樂會資訊
時間地點：
11月20日（二）臺北國家音樂廳
演出：
指揮/ 安東尼奧．帕帕諾爵士 （Sir Antonio Pappano）
鋼琴/ 丹尼爾．特里福諾夫（Daniil Trifonov）
聖西西里亞管弦樂團
（Orchestra dell’ Accademia Nazionale di Santa Cecilia）
曲目：
葛令卡/《盧斯蘭與魯蜜拉》序曲
拉赫曼尼諾夫/ d小調第三號鋼琴協奏曲，作品30
柴可夫斯基/ F小調第四號交響曲，作品36