「許博允創作生涯60週年」樂展，上個月已在臺北、高雄陸續登臺；4月19日的臺中場，更將特別加演他生平初創的《怨歌行》、《夜坐吟》，以及改編小提琴曲獻給夫人的長笛三重奏《曼儂意念》，回首從頭，為本系列劃下完美句點。 *** 回顧：啟發一代人許博允創作生涯六十週年樂展三月三，寒食賞《寒食》許博允創作60週年樂展今晚登場 *** 1962年，年方十八、九歲的許博允以班婕妤《怨歌行》、李白《夜作吟》為文本，首度創作樂曲，他記得把樂譜拿給許常惠、請老師指點，得到的回應是：「你怎麼第一首就用十二音列寫啊？這個沒法修改。」六十年後的許博允笑言，當年沒有學院派的包袱、想寫什麼就寫，就這樣成了臺灣極少數愛用十二音列技法的作曲者。

樂展策展人樊曼儂回憶，自己最初是與彈古箏的許博允同臺演出，後來正是因為後者的創作，讓兩個人漸漸走在了一起。規劃這次節目時，想要重現丈夫最初創作的念頭，一直縈迴心中，但要找誰來演唱這樣高難度的中文歌曲？成了最大的問題——彼時在臺視《電視樂府》現場直播首演這兩首作品的，是應樊曼儂邀請、特別由義大利回臺詮釋中文藝術歌曲，得到名主持人羅蘭「聲聲入耳、字字傳神」美譽、一舉打開在臺知名度的女高音任蓉——好巧不巧，樊曼儂門下知名長笛演奏家胡志瑋，日前恰與任蓉高徒、女高音劉夢潔同臺演出，便為老師一問，就此敲定了本次再詮《怨歌行》、《夜坐吟》的人選。更有意思的是，許博允其實也與劉夢潔的父親相識，十幾年前就聽過孩子的歌聲，這次意外再遇，讓他驚呼：「怎麼是你！」奇妙的緣分，把師生兜在一起，圓滿了故人之情，讓痛失羅硯、張清郎、王正平等舊友的許博允泣不成聲之餘，也備感欣慰。曾在義大利接受美聲唱法薰陶、發展事業長達十年的劉夢潔，更特別難忘就讀師大期間，老師任蓉的栽培，為自己打下中國藝術歌曲的基礎與功夫，畢竟唱自己的語言，還是特別有感情。擔綱這回《怨歌行》、《夜坐吟》鋼琴伴奏的，是許博允口中從少女到如今、愈來愈漂亮的「永遠的葉綠娜」：「我有很多機會演奏許博允的作品，許先生的作品很古老、很中國，他的內心有詩意。像《怨歌行》是漢朝的歌詞，他作曲是跳脫西方古板的方式，他是用他的意念、他想到的聲音來作曲，他要把他感覺到的事物藉音樂表達出來，所以聆賞許先生的作品，我們不能用一般有限制的、西方古典音樂的框架去聽。」而為《怨歌行》、《夜坐吟》牽線，並將於本次樂展演奏《曼儂意念》的胡志瑋則表示：「能重現許先生與樊老師年輕時美好的記憶，看到許先生看排練《曼儂意念》時滿足的神情，覺得很感動，也謝謝他們的栽培。」與之搭檔三重奏的大提琴家陳建安，也是「老相識」——早在新象創立初期，他在警界服務、擅長北管演奏的父親就多有貢獻，讓這個藝文團體在高度控管的戒嚴時期能夠一路綠燈、順利演出——陳建安劇透：「好的音樂，每次演奏都會發現新的東西，這次我又發現一件有趣的事，就是《曼儂意念》裡有三個撥音，是『樊曼儂』的名字，最近我就特別練這三個撥音，各位有興趣的話歡迎來音樂會、請大家期待這三個撥音。」

*** ### 力晶2022藝文饗宴：許博允創作生涯六十週年 04 / 19 (五) 19:30 臺中國家歌劇院大劇院

國際新象文教基金會

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