巴赫為三一節第十六個主日所作的清唱劇一共流傳下來四首，包括：《最親愛的上帝，我何時死亡》（Liebster Gott, wenn werd ich sterben?）BWV 8、《誰知末日離我多近》（Wer weiß, wie nahe mir mein Ende?）BWV 27、《基督是我的生命》（Christus, der ist mein Leben）BWV 95、《來吧，死亡的甜美時刻》（Komm, du süße Todesstunde）BWV 161，此處按作曲年代順序稍作介紹。
三一節第十六個主日的崇拜儀式中，所排定之經文來自新約聖經路加福音7章11-17節，完整經文如下（和合本中文聖經翻譯）：
11.過了不多時（有古卷：次日），耶穌往一座城去，這城名叫拿因，他的門徒和極多的人與他同行。
12.將近城門，有一個死人被擡出來。這人是他母親獨生的兒子；他母親又是寡婦。有城裡的許多人同著寡婦送殯。
13.主看見那寡婦，就憐憫他，對他說：不要哭！
14.於是進前按著槓，擡的人就站住了。耶穌說：少年人，我吩咐你，起來！
15.那死人就坐起，並且說話。耶穌便把他交給他母親。
16.眾人都驚奇，歸榮耀與神，說：有大先知在我們中間興起來了！又說：神眷顧了他的百姓！
17.他這事的風聲就傳遍了猶太和周圍地方。
這段經文描述耶穌讓死人復活的神蹟，在巴赫的時代，這段經文被詮釋為人盼望死去，才可經由耶穌之手得到重生。
另一段經文是新約聖經以弗所書3章13-21節，完整經文如下（和合本中文聖經翻譯）：
13.所以，我求你們不要因我為你們所受的患難喪膽，這原是你們的榮耀。
14.因此，我在父面前屈膝，
15.（天上地上的各（或作：全）家，都是從他得名。）
16.求他按著他豐盛的榮耀，藉著他的靈，叫你們心裡的力量剛強起來，
17.使基督因你們的信，住在你們心裡，叫你們的愛心有根有基，
18.能以和眾聖徒一同明白基督的愛是何等長闊高深，
19.並知道這愛是過於人所能測度的，便叫神一切所充滿的，充滿了你們。
20.神能照著運行在我們心裡的大力充充足足的成就一切，超過我們所求所想的。
21.但願他在教會中，並在基督耶穌裡，得著榮耀，直到世世代代，永永遠遠。阿們！
《以弗所書》乃使徒保羅寫給加拉太早期基督徒社群的信，這段經文是保羅提醒教會不要喪膽，並禱告讓聖靈充滿進入祝福中。
《來吧，死亡的甜美時刻》BWV 161
1714年春天，巴赫被提拔為威瑪宮廷樂長，任務之一是每個月得在宮廷教堂演出一首清唱劇，除了之後任職於萊比錫湯瑪斯教堂期間，1714年至1716年是巴赫寫作較多清唱劇的時日。1716年，他為三一節第十六個主日寫作這首清唱劇，並於當年9月27日首演，之後巴赫在萊比錫任職時，分別於1737年與1746的三一節第十六個主日略做微調再次演出，主要是將第一曲的女中音詠嘆調改為女高音，樂團裡的直笛改為長笛，與部分的移調。
整部作品共六曲，第六曲的聖詠合唱歌詞為克諾（Christoph Knoll，1563～1621）所作，第一至五曲歌詞的作者則為法蘭克（Salomo Franck，1659～1725），事實上，巴赫在威瑪期間的清唱劇歌詞，大多由法蘭克提供。
人聲編制包括四聲部合唱團，及女中音、男高音各一，器樂部分用到二把直笛、弦樂、管風琴與數字低音。
▲《來吧，死亡的甜美時刻》全曲線上聆賞
第一曲：女中音詠嘆調與聖詠合唱曲，4/4拍，二把直笛、弦樂、管風琴與數字低音伴奏。 開頭就是甜美的女中音詠嘆調，呼應歌詞中的甜美字眼，與女中音搭配的主奏樂器是二把直笛，巧妙的是，巴赫還加入管風琴，在背後演奏熟悉的聖詠曲《滿是鮮血與傷痕的頭顱》（O Haupt voll Blut und Wunden），這首聖詠曲的旋律出自哈斯勒（Hans Leo Hassler，1564-1612），巴赫顯然鍾情於這段旋律，曾經使用在《馬太受難曲》（St Matthew Passion）BWV 244、《耶誕節神劇》（Christmas Oratorio）BWV 264、清唱劇《看哪，我們上耶路撒冷去》（Sehet, wir gehn hinauf gen Jerusalem）BWV 159中。歌詞如下：
來吧，死亡的甜美時刻，
我的靈魂
餵養蜂蜜
從獅子的口中；
讓我告別甜美，
切莫耽延，
最後亮光，
才能夠親吻我的救主。
第二曲：男高音宣敘調，3/4拍，數字低音伴奏。 對上一曲的歌詞再略作詮釋，唱到後半段歌詞的「升起」，低音樂器跟著不斷演奏上行音階，又是巴赫安排的驚喜。歌詞如下：
這世界，你的歡愉是一種負擔，
我憎恨你那有如毒藥的蜜糖，
你的喜樂之光
是我的彗星，
你摘採的玫瑰，
充斥著無數荊棘
折磨我的靈魂。
蒼白死亡是我的黎明，
榮耀的太陽與天堂的喜樂
為我升起。
因此我打從心底歎息
只在死亡的最後時刻。
我渴望基督的牧場，
我渴望離開這世界。
第三曲：男高音詠嘆調，4/4拍，弦樂與數字低音伴奏。 與歌詞中的「擁抱」呼應，這段優美的男高音詠嘆調帶來這樣的感覺。歌詞如下：
我的願望
是擁抱救主
並儘速與基督同在。
雖然我不過是塵土
被死亡毀滅，
我靈魂之純潔光芒
將有如天使般明亮。
第四曲：女中音宣敘調，4/4拍，二把直笛、弦樂、管風琴與數字低音伴奏。 雖然只是宣敘調，巴赫卻使用整個樂團來伴奏，並利用樂團伴奏在其中創造一些語歌詞呼應的意象，例如睡眠（低音下行並以長音符結束）、甦醒（弦樂快速上行）、葬禮鐘聲（弦樂撥弦）等。歌詞如下：
結論已定，
世界，再見！
我能得到安慰，
若很快的在耶穌懷中死去：
他是我安息的睡眠。
冰冷墳墓將滿覆玫瑰，
直到耶穌使我復活，
直到他帶領他的羊
來到生命的甜美牧場，
死亡不能讓我們分離。
黎明將至，死亡的甜美之日，
鳴響吧，畫下死亡的最後句點！
第五曲：合唱曲，3/8拍，二把直笛、弦樂與數字低音伴奏。 直笛再度扮演重要的綠葉角色，不時穿插吹奏與合唱如影隨形的旋律，合唱團的平和歌聲則帶來天國喜樂感覺。歌詞如下：
若這是我的神旨意，
我期許我的肉體能夠承受重擔
在我下葬之日，
而我的靈魂，借住肉體者，
穿上不朽的衣服
享受天國的喜樂。
耶穌啊，帶我走吧！
這是我臨終之言。
第六曲：聖詠合唱曲，4/4拍，二把直笛、弦樂與數字低音伴奏。 單純的聖詠旋律，巴赫雖然讓弦樂與合唱團齊奏一樣的音符，卻加入直笛吹奏一連串的十六分音符，豐富這最後的樂章。歌詞如下：
我在地上的肉體
會被蠕蟲耗損，
但將被喚醒，
在基督裡美麗變形，
有如太陽般閃耀
生命再沒有苦難
在天國的喜樂和幸福中。
死亡對我有何影響？
《基督是我的生命》BWV 95
這是巴赫於1723年，也就是他在萊比錫工作的第一年所寫，並於當年9月12日的三一節第十六個主日首演。
《基督是我的生命》是一首聖詠清唱劇，整部作品共七曲，第一、三、七曲都是聖詠曲，第一曲歌詞採用路德（Martin Luther，1483～1546）的聖詩，搭配不知名作者的宣敘調歌詞，第三曲為赫貝爾格（Valerius Herberger，1562～1627）的聖詩，第七曲則是赫爾曼（Nikolaus Herman，1480～1561）的聖詩，其餘二、四、五、六曲歌詞作者不明。
就算在巴赫數量龐大的聖詠清唱劇中，BWV 95仍顯得特別，整首清唱劇一共七曲卻塞入四曲聖詠合唱，除了第三、七曲，第一曲裡實際上包含二曲不同的聖詠合唱，而這四曲聖詠合唱的主軸都圍繞在死亡上打轉。
人聲編制包括四聲部合唱團，及女高音、男高音、男低音各一，器樂部分用到一把法國號、二把柔音管、弦樂與數字低音。
▲《基督是我的生命》全曲線上聆賞（需連結至YouTube網站欣賞）
第一曲：聖詠合唱曲與男高音宣敘調，3/4-4/4-2/2拍，一把法國號、二把柔音管、弦樂與數字低音伴奏。 與巴赫前一週的清唱劇《為何憂愁，我心？》（Warum betrübst du dich, mein Herz?）BWV 138有異曲同工之妙，同樣是前後兩段聖詠合唱曲，中間夾著一曲宣敘調，就連伴奏樂器主打柔音管也如出一轍。前半段的聖詠曲由柔音管展開穩定的主題旋律，採用伍皮爾斯（Melchior Vulpius，1570～1615）之作，法國號則加強合唱主旋律；中段的男高音宣敘調出現，節奏由三拍子轉為四拍，柔音管卻仍斷斷續續吹奏之前的三拍子旋律；進入後半段的聖詠曲後，轉變為輕快的二拍子，曲風也跟著轉變為喜樂感覺，法國號由前半段的配角晉升為吹奏精彩助奏的主角。歌詞如下：
聖詠合唱曲
基督是我的生命，
死亡對我有益；
我屈服於它，
我喜樂前行。
男高音宣敘調
喜樂地，
我心確實歡喜
我將離開此處。
若今日召喚：你該走了！
我樂意並已預備。
疲憊身軀，軟弱四肢，
穿著喪服
塵土已現
回歸其懷抱。
我的安魂曲已完成；
啊，我今日即可吟唱！
聖詠合唱曲
我平安喜樂離開此處，
遵從上帝旨意，
我的思緒與心靈得到安慰，
安靜且平和。
上帝已應許我：
死亡是我的安眠。
第二曲：女高音宣敘調，4/4拍，數字低音伴奏。 女高音先是吟詠，隨即進入下一首聖詠曲。歌詞如下：
好吧，虛假塵世！
如今已與我無關；
我整理好我的房子，
我能夠平靜休息。
正如我與你同在，
在你的巴比倫河畔，
我不得不吞下放蕩鹹鹽。
在你縱情的土地上
只能摘採所多瑪的蘋果。
不，不！如今我可以靜心拒絕：
第三曲：女高音聖詠曲，3/4拍，一把柔音管與數字低音伴奏。 女高音接續上一曲宣敘調，再次強調想要告別虛假世界，與對天國的期許，單純的聖詠旋律，加入柔音管與低音樂器的助奏，增添許多聆賞樂趣。歌詞如下：
我將向你告別，
你這邪惡，虛假的世界，
你這無時不刻的邪惡生命
我從不喜歡。
天國的美好生活，
才是我的盼望。
上帝將不斷獎勵
那些服事他的人。
第四曲：男高音宣敘調，4/4拍，數字低音伴奏。 男高音陳述對死亡的盼望。歌詞如下：
很快會在我身上發生呀，
我將遇見死亡，
終結苦難，
於我肢體可見；
我選擇死亡降臨我生命，
並數算時刻。
第五曲：男高音詠嘆調，3/4拍，二把柔音管、弦樂與數字低音伴奏。 接續上一曲宣敘調，男高音繼續平靜唱出盼望死亡之日的詠嘆調，巴赫在這曲詠嘆調中再度以弦樂撥奏模擬葬禮鐘聲，柔音管則在葬禮鐘聲之上吹奏出平靜的喜樂旋律。歌詞如下：
啊，敲響吧，讚美之時刻，
鐘聲的最後一響！
來吧，來吧，我向你伸出雙手，
來吧，終結我的苦難，
我長嘆盼望死亡之日！
第六曲：男低音宣敘調，4/4拍，數字低音伴奏。 男低音詮釋死亡只是安眠，可以帶走苦難。歌詞如下：
因為我知道
而且我確信，
我從墳墓出來
能夠平安通向天父。
我的死亡只是安眠。
離開肉身，帶走苦難，
進入了安息。
有如牧人尋找迷失的羊，
耶穌必定再尋到我，
他是我的頭而我是他的肢體！
我因此能歡喜快樂
基於救主我得以蒙福。
第七曲：聖詠合唱曲，4/4拍，二把柔音管、弦樂與數字低音伴奏。 以樂團與合唱齊奏的模式，單純的聖詠合唱再度提升了死後復活的盼望。歌詞如下：
因你已從死裡復活，
我不會留在墳墓裡；
你的話語是我道路，
你能消除死亡恐懼。
你在哪裡，我就去哪，
我永遠與你同在；
因此我得以喜樂離去。
《最親愛的上帝，我何時死亡》BWV 8
這是巴赫為1724年的三一節第十六個主日所作的清唱劇，為當年9月24日首演，1735年至1740期間，這首清唱劇曾再度演出，第三次演出於1746年或1747年間，巴赫為這次演出修改了樂譜，由原本的E大調移調為D大調，並將樂團配器略作更動。
整部作品共六曲，第一、六曲的聖詠合唱歌詞出自諾伊曼（Caspar Neumann，1648～1715）的聖詩，內容圍繞在對死亡的反思，第二至五曲歌詞作者不詳，為第一、六曲聖詩內容的延伸。
人聲編制包括四聲部合唱團，及女中音、男高音、男低音各一，器樂部分用到一把高音小號、一把長笛、二把柔音管、弦樂與數字低音。
▲《最親愛的上帝，我何時死亡》全曲線上聆賞
第一曲：聖詠合唱曲，12/8拍，一把高音小號、一把長笛、二把柔音管、弦樂與數字低音伴奏。 這是令人印象深刻的一曲聖詠合唱，表現出一種詩意的死亡意象，柔音管似乎在禱告般的助奏，長笛不斷以短暫的十六分音符在高音域吹奏，帶來不安感覺，也讓這曲聖詠合唱顯得獨一無二。歌詞如下：
最親愛的上帝，我何時死亡？
我的時間不多了，
亞當子孫，
亦包括我，
如同他們的父親，
他們的短暫生命
在地上經歷了貧窮悲傷
轉瞬化為塵土。
第二曲：男高音詠嘆調，3/4拍，柔音管與數字低音伴奏。 又是一曲柔音管獨奏大戲，低音樂器持續撥弦，彷彿葬禮喪鐘，柔音管帶點憂傷的旋律，暗示著歌詞中的驚恐，男高音在此氛圍中緩緩抒發，似乎要反駁死亡的驚恐。歌詞如下：
你為何驚恐，我靈呀，
當我的最後的時刻來臨？
肉身逐日踏入塵土，
必定成為安息之地，
千萬人的歸處。
第三曲：女中音宣敘調，4/4拍，弦樂與數字低音伴奏。 弦樂呈現出一種不安感，呼應女中音恐懼、擔憂、痛苦的內心戲。歌詞如下：
我心的確虛弱，
恐懼，擔憂，痛苦：
我的肉身何處可尋平安？
誰能拯救我靈
從罪惡重擔
得到自由和釋放？
我所擁有將會消逝，
而我所愛
在它們的憂傷中
分離散失？
第四曲：男低音詠嘆調，12/8拍，長笛、弦樂數字低音伴奏。 一掃前三曲的憂傷，這是令人愉快的吉格舞曲，獨奏長笛在歡愉的A大調跳躍，讓人想起布蘭登堡協奏曲或管弦樂組曲中的長笛獨奏，也呼應男低音已正面能量驅逐徒勞的憂慮。歌詞如下：
讓開，你這愚昧，徒勞的憂慮！
耶穌呼喚我，誰能不去？
我無所愛，在這世上。
向我顯現吧，祝福，於喜樂早晨，
蛻變而榮耀的站在耶穌面前。
第五曲：女高音宣敘調，4/4拍，數字低音伴奏。 女高音心滿意足地陳述上帝的豐盛恩典已然足夠。歌詞如下：
保有，這世界，屬於我之物！
你要取走我的肉身骨頭，
與我的財產；
足夠了，上帝的豐盛恩典
至善皆是我的，
夠了，我在那裡富有且被祝福。
我繼承什麼呢，
對我父上帝的信實？
日日更新
且永生。
第六曲：聖詠合唱曲，4/4拍，一把長笛、二把柔音管、弦樂與數字低音伴奏。 這是以維特爾（Daniel Vetter，1657～1721）所做的聖歌為基礎的聖詠曲，巴赫仍以樂團與合唱齊奏的模式，讓聖詠合唱更有力道地結束。歌詞如下：
生命和死亡之主，
讓我善終，
教我離棄靈魂
以堅定勇氣。
幫助我，賜予我信實墓地
在虔誠基督徒之中
最後在地上
再無苦痛。
《誰知末日離我多近》BWV 27
這是巴赫於1726年寫給女高音獨唱的清唱劇，於當年10月6日的三一節第十六個主日首演。
整首清唱劇包含六曲，第二至五曲歌詞作者不明，第一曲聖詠歌詞為朱利安（Ämilie Juliane，1637～1706）所作，第六曲為阿比恩斯（Johann Georg Albiuns，1624～1679）所作。
人聲編制包括四聲部合唱團，及女高音、女中音、男高音、男低音各一，器樂部分用到法國號、二把雙簧管、一把獵管、弦樂與數字低音（包含鍵盤樂器，可能是風琴或大鍵琴）。
▲《誰知末日離我多近》全曲線上聆賞
第一曲：聖詠合唱曲與宣敘調，3/4拍，法國號、二把雙簧管、弦樂與數字低音伴奏。 悲劇性格的開頭，弦樂下降的琶音，強調了雙簧管的哀嚎，巴赫以聖詠合唱交織著宣敘調，來加強對聖詠曲內容的解釋。歌詞如下：
聖詠合唱曲
誰知末日離我多近？
女高音宣敘調
只有最親愛的上帝知道，
我在世界上的旅程
短暫或是漫長。
聖詠合唱曲
時間流逝，死亡來到。
女中音宣敘調
總有一天來到，
它們終將相遇。
聖詠合唱曲
啊，迅速快捷
我的死亡痛苦到來！
男高音宣敘調
誰知道，或許是今日
我說出最後一句話。
因此我隨時禱告：
聖詠合唱曲
上帝呀，我靠著基督寶血禱告，
讓我善終！
第二曲：男高音宣敘調，4/4拍，數字低音伴奏。 數字低音只以幾個簡單和弦伴奏，似乎在配合男高音陳述此生再無所求的陳述。歌詞如下：
我此生再無所求，
願我能平安離世
得到我信仰的份額；
因此我從容生活
預備進入墳墓，
努力做手上工作，
就如我如此確定，
我今日將死：
得以善終，諸事順遂！
第三曲：女中音詠嘆調，4/4拍，獵管、鍵盤樂器（風琴或大鍵琴）與數字低音伴奏。 女中音略帶愉悅地唱出歡迎死亡來到的心境，鍵盤樂器在此曲有許多表現空間，幾乎搶了女中音的戲份。歌詞如下：
歡迎！我這樣說，
當死亡來到床邊。
我會喜樂地跟隨，當他召喚時，
進到墳墓，
所有煩憂
我一起帶走。
第四曲：女高音宣敘調，4/4拍，弦樂與數字低音伴奏。 女高音唱出對天國近了的嚮往，巴赫巧妙穿插弦樂的快速上升音群，強化天國近了的意象。歌詞如下：
啊，天國近了！
我盼望離世
與羔羊一同。
所有虔誠的新郎，
同享幸福牧草。
讓我展翅！
啊，天國近了！
第五曲：男低音詠嘆調，3/4拍，弦樂與數字低音伴奏。 弦樂團奏出略帶憂愁的沙拉邦德舞曲，男高音接著哀悼紛擾的世界。歌詞如下：
晚安，紛擾的世界！
如今我要離開你；
我一隻腳已踏入墳墓
將與我親愛的上帝同在。
第六曲：聖詠合唱曲，4/4拍，一把法國號、二把雙簧管、弦樂與數字低音伴奏。 巴赫為這曲聖詠合唱做了較特殊的設定，就是把女高音聲部再分拆為兩部，成為五聲部合唱曲，兩部女高音不食人間煙火的合聲，令人完全能感受到歌詞中平安、喜樂和祝福的天國。歌詞如下：
世間，別了！我厭倦你，
我就要去天國，
那裡有真正平安
還有永恆，安息。
世間，你充斥戰亂紛爭，
只有浮誇虛榮，
在天國裡永遠有
平安，喜樂和祝福。