與1900再敘經典 ─ 修復版《海上鋼琴師》重返大螢幕
陳翰揚 / 經典,總會落下讓人想循線回溯的痕跡。在速食世代,我們以灑脫拉近與效率的距離,囫圇積累讓人紊亂的記憶、感受,雖然讓生活看似豐富,但也使得我們需要更多時間去吸收、代謝它。「修復版」=「看過」?「修復版」如同被爆雷、拆封過的名詞,讓許多人容易忽視。但若以記憶的直覺「拆封」,往往又能使我們讚嘆經典的深度。拽著流逝時間的角角,其實經歷一部部作品的我們不只微不足道,連感受的接觸面都如同奈米般渺小。為了什麼看電...
你練的,比想像中還多!《黑天鵝》練琴金句精選
陳翰揚 / 《黑天鵝》於2010上映,以柴氏三大芭蕾舞劇之一──天鵝湖為全片發展主軸,並從黑、白天鵝角色帶出人格分裂過程及議題。Natalie Portman結合其哈佛大學心理學學士的學術專業,並以近乎芭蕾舞者體態呈現《黑天鵝》主角的職場、身心理狀態,完美詮釋主角─Nina Sayers從藝術突破到分裂的過程。Nina Sayers每一次練習、撞牆的過程,皆為《黑天鵝》劇情發展上重要的過門。也許大家會同意這是人格分裂患者在壓力下戲劇化的發病過程,但事實...
紅雀 ─ 特務&柴氏特調
陳翰揚 / 改編自同名原著,《紅雀》於2018推出。電影呈現上不如一般諜戰片懸疑、刺激,反而為觀眾帶來一種沉重氛圍,但如果說是要將「那個時代」的黑色調性帶給觀眾(據報導,2013年福斯取得版權時,曾要將原著的當代俄羅斯設定改成1970年代的布達佩茲,不過最後還是改成當代俄羅斯,只是有些部分還是得迴避就是.......),這還算挺成功的。除了原創電影配樂,《紅雀》在俄國特務的主題下,理所當然地搭配了柴可夫斯基的些許作品(當然,不只柴...
發掘台灣音樂之美 ─ 聽見·福爾摩沙四重奏
陳翰揚 / 「這個世代最頂尖的弦樂四重奏之一。」─瓜內里弦樂四重奏大提琴家David Soyer「福爾摩沙四重奏」由小提琴家林允白(Jasmine Lin)、李家瑋(Wayne Lee)、中提琴家陳則言以及大提琴家黛博拉‧裴(Deborah Pae)組成,以獨奏家、室內樂以及教育家身分活躍於世界各地。團員們畢業於茱莉亞音樂院、柯蒂斯音樂院以及新英格蘭音樂院,演奏足跡遍布美洲、亞洲及歐洲各大音樂廳,並個別於許多音樂大賽,如:帕格尼尼國際小提琴大賽、Primro...
平衡間的「獨特」─ 福爾摩沙四重奏
陳翰揚 / 什麼是音樂?幾世紀以來音樂家們在音樂中追尋著,並企圖發掘音樂的所有可能。但彷彿撈著滿天星斗般,在握住某顆星星後,才發現找到的只是無垠夜空裡一個小小的世界。於是,一個又一個樂派、音樂就這麼接連誕生,同時也持續寫著下回篇章。翱翔滿譜「星斗」,福爾摩沙弦樂四重奏在不斷擴張的音樂宇宙中,穿梭閃耀幾世紀的答案,經歷他們的專屬解答。聆聽對演奏來說是絕對必然的「應該說本來室內樂就是建立在平衡上,但這不代表『都一...
名家×名琴 四百多年後的再聚 ─【奇美極致音樂饗宴】提琴世界最古老的魔音
陳翰揚 / 弓落,勾起迴盪百年的共鳴,喚起無數際遇的徜徉;絃起,震響靜待百年的剎那,掀起裊裊旋律的面紗。走進奇美博物館樂器廳「提琴展區」,每把琴都窖藏著他們的故事,哪怕只是微微撥絃的輕響,它們都毫無保留的傳達給我們。但這呢喃百年的一語,要如何從「琴語」中獲得?聚首館藏─義大利阿瑪蒂家族 (Amati Family)始祖─Andrea Amati、義大利布雷西亞學派(Brescia School)製琴名家─Giovanni Paolo Maggini兩組最古老的四重奏,讓我們傾...
《意亂提琴手》─情慾&音樂的交纏之作
陳翰揚 / 芬蘭電影《意亂提琴手》從演奏家視角細膩打造舞台「背後」故事,從討論CD、樂譜版本……等,相信都能讓許多音樂科班生很快地融入劇情。對不熟悉古典音樂生態的觀眾來說,其樸實的運鏡視角、弓咬弦與打指板的聲響(只有演奏者能清楚聽到的聲音)……等寫實、毫不影藏的「瑕疵」,彷彿像紀錄片般,很直覺地把觀眾投射進角色中。其中,隱藏、環繞音樂的話語及轉折,會在劇終很突然的點醒我們─「這就是活著,這就是沉重生命堆疊出的『笑』...
《捍衛任務3》基哥!!不只是最強動保人士,這次還聯手古典樂共創暴力美學
陳翰揚 / 縱使好萊塢充滿一個個強悍的肌肉棒子,但講到好萊塢「殺手」代表,《捍衛任務》主角─約翰·維克(基努·李維飾演)絕對排名在大家心目中的前三名。《捍衛任務》以單純的戲劇線、豐富動作設計、視覺效果深受大家喜愛。而基努‧李維穩重、寡言、有點雅痞的人物調性,與招招致命、敏捷的殺手反差形象,使《捍衛任務》跳脫出007系列、不可能的任務……等經典動作片的刻板印象,讓約翰·維克一角深植人心,在暴力與優雅的模糊邊緣,矗立「殺神」...
跟著拉赫曼尼諾夫追劇去~
陳翰揚 / 如果說,拉赫曼尼諾夫的人生是黑白的,那他必然是將色彩留給這個世界渲染;如果說,拉赫曼尼諾夫的人生是繽紛的,那他必然是將黑白留給人性勾勒。如俄羅斯刺骨但溫暖的陽光,拉赫曼尼諾夫孤傲的靈魂,敲響旋律間的浪漫與孤寂,而他在音符間烙印的掙扎渴望與情感張力,也使得我們在電影中常聽見他的蹤跡。或者,我們更可以說拉赫曼尼諾夫寫的,是「聽」的電影。本篇,就讓我們來整理電影配樂愛用的拉赫曼尼諾夫作品吧!Rachmaninoff...
重響《愛之夢》,詮釋窒息的愛 ─ 《侵密室友》
陳翰揚 / 相信大家不難發現,在驚悚電影中有非常大比例的古典音樂使用,交織著詭譎氛圍、暴力美學、節奏張力……等,創造超現實視角。雖然近年配樂產業衍生出許多恐怖音效樂器、當代作曲及演奏技法運用,但我們還是很常聽到古典音樂伴隨的殺戮、殺人魔聽古典音樂……等「熟悉」片段。如果我說在4/3即將上映的驚悚片《侵密室友》中有不少的古典樂出現,相信讀者們肯定也不會太驚訝,但如果說由李斯特的鋼琴作品《愛之夢》貫穿電影,相信大家應該...