你不可不知的艾美．畢琪

艾美．畢琪（Amy Beach）是19、20世紀之交的一位偉大作曲家，但你很有可能從來沒聽過她的名字，因為她是位女人。**但她是美國第一位公開發表交響曲的女人**。 ▲畢琪：《蓋爾交響曲》 艾美．畢琪原名艾美．瑪西．錢尼（Amy Marcy Cheney），1867年出生於美國新罕布夏州（New Hampshire），父母很快就發現她跟其他的寶寶不太一樣。據說艾美一歲就能唱出40首不同歌曲，兩歲就能幫媽媽唱的搖籃曲合聲。 當她某個暑假在奶奶家寫了三首圓舞曲後，她的作曲事業迅速展開……你或許會想說：嗯，很棒。不過這個故事尤其值得一提的原因是：**艾美的奶奶家並沒有鋼琴**。小艾美只靠想像寫下了這些作品，那個暑假結束返家之後，她就直接演奏給父母聽。 她在7歲時開始公開演出貝多芬鋼琴作品，並且在16歲時就在波士頓音樂廳舉行正式出道演奏會。當時一位樂評對此說道：「這場出道的正片評價好到不能再好。」 但礙於19世紀對良家婦女生涯發展的觀點，艾美並未被送往歐洲留學，這在當時是只有男性音樂家能選擇的生涯。艾美留在波士頓與當地教師上私人課，並竭盡所能地閱讀她能找到的一切作曲技法與音樂史著述。 她堅持下來，而且得到了回報。1896年她的《蓋爾交響曲》（Gaelic Symphony）成為美國史上第一部被出版的女性作曲家交響曲，並且由波士頓交響樂團（Boston Symphony Orchestra）首演。這件事情今天聽起來稀鬆平常，但在19世紀，由全部都是男性樂手的交響樂團去大費周章地演奏一位女人的音樂，對社會觀感來說相當衝擊。 **那艾美的鋼琴家生涯呢？** 1885年，艾美嫁給亨利．哈里斯．奧伯瑞．畢琪醫師（Dr. Henry Harris Aubrey Beach），而他們婚前條約的其中一項就是艾美不准教授鋼琴，而且一年只能舉辦兩場公演，演出收入必須全部捐作慈善。 艾美雖然同意，但她在日記中寫下：「我曾經以為我一生中最重要的事就是當一位鋼琴家。」然而她的丈夫依然鼓勵她創作。 ▲畢琪：《降E大調彌撒曲》 艾美1892年的降E大調彌撒曲、1900年的鋼琴協奏曲——一部至今仍有評論家認為「多彩而大膽」的作品——演出都獲得成功。她一生中最為人所知的還是鋼琴伴奏的歌曲以及精緻小巧的室內樂，像是為小提琴與鋼琴的浪漫曲。 ▲畢琪：《為小提琴與鋼琴的浪漫曲》 1910年，艾美的丈夫、母親相繼過世。艾美前往歐洲修養，並且展開巡演。她1914年回到美國之後又重拾教授鋼琴的志業。 ▲畢琪：鋼琴協奏曲 艾美此後餘生都用自己身為美國最知名的作曲家身份鼓勵其他女性音樂家。她稱自己的音樂生涯為**「拓荒事業」**，也說「音樂是生命經驗的最高表現，女人卻因為自己的天生處境，被排拒於豐富男人生命的種種經驗之外。」 值得慶幸的是，今天作曲已經不是男性的專利，而演奏家與評論家也開始重新發掘過去其他像艾美一樣的女性作曲家，讓她們的音樂跟艾美的作品一樣，從因偏見而生的遺忘當中重見天日。 **延伸閱讀：** 你不可不認識的女性作曲家（上） 你不可不認識的女性作曲家（下） 珍妮．林德的音樂篇章：孟德爾頌罕為人知的一面與萊比錫的音樂學運 原文出處：We need to tell you about Amy Beach, the first American woman to publish a symphony