大約七、八年前，造訪了新店某路邊的一家蚵仔麵線．地點位處眾多辦公室附近，到用餐時間時，總是要排隊，雖是地攤，租金應該也不便宜；空間不大，兩張長桌子、一個老闆、一個助手，產品只有四種：清麵線、蚵仔麵線、大腸麵線跟綜合麵線，口味較為清淡，可是辣椒很厲害，價位也便宜，因此列入我的美食名單，常常光顧。
慢慢的，他除了麵線之外，偶爾也在蚵仔盛產時兼賣蚵仔或者青菜。前陣子再次上門時，竟然要填寫菜單！心想不過是四種麵線，何必費功夫？看了菜單我驚了：原來他賣的不只蚵仔麵線，還新增了蚵仔煎、蘿蔔糕、滷肉飯、雞肉飯等，店員也從原本兩位增加到五位……
我邊享受著地攤美食，一邊思考：路邊小吃都有調節成長，適應環境變化的能力，那麼音樂人呢？
緊張刺激，血脈賁張的F1賽車，每年吸引許多賽車愛好人士與觀光客親臨現場感受高張力的引擎聲，不過，近幾年，官方經營階層發現觀眾有減少跡象，年輕的觀眾對於賽車繞著圈跑不再那麼熱衷。另外一個重要賽事——美國職棒大聯盟也有相同現象，美職官方發現，棒球賽事的節奏流動與冗長的比賽時間，讓看球賽的人數逐漸下降。這兩種體育活動發展有著多年的歷史，創下許多傳奇，但由於賽事的步調，與現代年輕人快節奏的觀看習慣有落差，而影響了票房表現。
全世界的管弦樂團經營不善的新聞同樣屢見不鮮。從美國到歐洲，這些指標性的管弦樂團屢屢欠薪，引起工會的抗議。
世界快速變動中，音樂人如何因應？
現今的音樂人不能再只專注於單純呈現完美的音樂．過去的文創娛樂不多，你可能如憑絢爛技巧與俊俏外表走紅巴黎時尚圈的李斯特，也可能以如詩如醉的旋律搭配異國民謠，快速成為巴黎寵兒且屹立不搖的蕭邦！但今日我們面對的是琳瑯滿目的娛樂選項競爭，如何讓大眾選擇參與我們的分享與音樂？以下就來剖析現代音樂人必須具備的能力：
一、分眾市場
對於自己的音樂技能你了解多少？你的音樂技能是屬於表演？製作？創作？編曲？教學？演講？企劃？還是公務員？你能夠發揮得淋漓盡致，獲得大家肯定的是什麼？確定了以後，你必須找到你的受眾群，大人？小孩？樂齡？或其他。我就認識一位薩克斯風老師經營教室，主要客群為成人市場，業績嚇嚇叫、教室不夠使用……
二、溝通能力
確認了你的目標族群，接下來就是如何與客群溝通。音樂聽起來雖然輕鬆，背後卻都是一樣樣專業的組合技，面對可能是音樂小白的朋友，你如何闡釋你的產品？如何讓人懂？如何打到痛點？如何精準？我在發行顏爾呈・鋼琴旅人《回歸》時，上了一些電台宣傳，有些電台提問三個問題就結束放歌，如何在有限的時間與有限範圍中精準地表達專輯特色並吸引大家購買專輯欣賞，對於專業的溝通與消費端的溝通都很重要。
三、宏觀的角度
這部分如果以音樂面向來說，馬友友是古典音樂界得的最棒的．他的古典唱片除了是教科書專輯外，橫跨的爵士與中東音樂就是多面向的表現，畢竟，以他在古典音樂界的地位，並不需要去做古典以外的拓展。所以多聽自己擅長類型以外的音樂是必要的，可以不喜歡他，但絕的對有了解的必要。
卡農這首十六世紀的虔誠宗教曲目，是全世界最常被改編的曲目，不管是kpop、jazz、rock、electic、lounge，都聽得到它，如果對各類型音樂風格了解越多，就越容易詮釋，風格也會比較～像。
還想知道其他嗎？認同趕快分享，再來寫個下集～